第十二章9没骨：此心安处是故乡
没骨是中国画技法中非常重要的一种技法，它是用彩色直接绘出形象而不用墨色线条勾描的画法，是中国画的一次创新。宋代梁楷首创用没骨大写意作水墨人物，清代任伯年也用此法画人物，高古脱俗，开一代画风。“没骨”看似浑然一体的块面，实则是线的扩大，以求笔中墨韵之变化。没骨画法，没有画稿，没有一定的创作程序。创作中一切皆随墨与色的渗化而行，成为其毫无章法步骤的创作方法。恰恰是这样的一种随遇而安、随机而变的创作方式，形成了国画错综复杂、偶然天成的墨像，传达出画家独特而莫可名状的审美期待。
没骨画法是画家对人生体悟的总结，也就是随遇而安，作画时心随墨动，往往达到出人意料的艺术效果。作画即人生，没骨画法给我们的感悟就是人生如画，应当随心随性，最重要的是要随遇而安。
对于随遇而安，人们会有不同的理解和体悟。不少人爱用“随遇而安”一词来批评他人或自嘲，以致使其成了满足现状、不思进取的同义词。细细品味这四个字，觉得不但含义颇深，而且包含着两层意思。
“随遇”者，顺随境遇也，“安”者，一可理解为听天由命，安于现状；二可理解为心灵不为不如意之境遇所扰，无论于何种处境，均能保持一种平和安然的心态，并继续坚持自己的追求。前者之“安”，或许可以称为“消极处世”，而后者之“安”，则需要一种良好的心理调节能力，甚至需要一种超脱、豁达的胸襟，不是人人都能做到的。庄子有言：“古之真人，其寝不梦，其觉无忧，其食不甘，其息深深。”真人者，有心灵之安，不仅可以使人“其寝不梦，其觉无忧”，而且可以使人乐观处世，永葆青春。
苏轼的友人王定国有一名歌女，名叫柔奴，眉目娟丽，善于应对，其家世代居住京师，后王定国迁官岭南，柔奴随之，多年后，复随王定国还京。苏轼拜访王定国时见到柔奴，问她：“岭南的风土应该不好吧？”不料，柔奴却答道：“此心安处，便是吾乡。”苏轼闻之，心有所感，遂填词一首，这首词的后半阙是：“万里归来年愈少，微笑，笑时犹带岭梅香。试问岭南应不好？却道：此心安处是吾乡。”在苏轼看来，偏远荒凉的岭南不是一个好地方，但柔奴能像生活在故乡京城一样处之安然。从岭南归来的柔奴，看上去似乎比以前更加年轻，笑容仿佛带着岭南梅花的馨香，这便是随遇而安，并且是心灵之安的结果了。
这则小故事传递给我们的是人生的另一种境界——随遇而安。那柔奴便是因为深谙了“随遇而安”的内涵与要义，因而能做到“此心安处是故乡”，并使自己：“万里归来更年少”，“此心安处是吾乡”。直到今天，仍然被无数漂泊者当做自况、自慰之语。多少“身在异乡为异客”的人，因能随遇而安，故而不论在什么样的环境里均能安之若素。能安之若素，方可心无烦忧，一心做自己应做或爱做之事。
