“爱”上刘欢好多年了。知道卢璐早早就《嫁给刘欢》了，彻底断送了我曾想“嫁”他的奢望！长久以来只能在欣赏刘欢的音乐中做自己的白日梦啦。
刘欢和我同属六零后。六十年代人的特征在刘欢身上体现得很充分——对人有距离感，对现实无比清醒，对世界的方式有点儿朦胧，比较怀旧，有自恋情怀，还有点忧国忧民。在刘欢的音乐作品中，他将这一略带生涩的人生况味表现得很充分。六十年代是个不可思议的年代，正如他说的“六十年代，对于我们的下一代的人说可能是天方夜谭”。但“再癫狂的时代都会留下一些美好，因为有人在，因为有音乐在”。当刘欢用音乐表达这种情绪的时候，让我内心产生了一种深深的共鸣。
爱刘欢，爱他的歌，尤其喜欢沉浸在他的老歌里回忆故往。《映山红》《怀念战友》《喂鸡》《台湾同胞》等等。当低沉的弦乐一响起，再熟悉不过的《映山红》亲切旋律迎面扑来，我知道，已经无可救药地被感动了，刘欢毫不张扬地营造了一把怀旧感。随着刘欢融进了无数情感的声音，我的思绪被带进时光隧道。我想到了童年，想起在露天电影院放映的《闪闪的红星》，想起了可爱的潘冬子。
“妈妈，我爸爸什么时候回来呀？”
“冬子，当满山遍野的映山红都开了，你爸爸和红军叔叔就回来了！”
“夜半三更哟盼天明，寒冬腊月哟盼春风，若要盼得呦红军来，岭上开遍呦映山红。”
一张张亲切的画面在我眼前闪回。“要向冬子学习，做革命的接班人！”这就是那个时代我们受到的革命理想教育。
《喂鸡》则采用了大量的现代电子音效，有点滑稽，听起来欢快而愉悦，歌曲充满了童稚，“奶奶喂了两只鸡呀，大公鸡和大母鸡呀，一只白天忙下蛋呀，一只清早喔喔啼”。
简单的歌词让人不禁想起那些单纯明朗的岁月。我们的童年没有卡通、没有电脑，我们玩着最简单的“跳房子”（用红砖头在水泥地上画上方块，用单腿一格格地跳过去），玩着“玻璃弹子”、“沙包”长大，现在的孩子们再也体会不到我们那时的快乐了我们那时，课业不重，整天学工学农，剩下的时间就是呼吸着自由的空气，在街头巷尾追赶玩闹。家长不会逼着孩子业余时间学琴学画，也从来没有想过要孩子将来成名成家，生活单纯极了。虽然我们那时生活不太富足，但山清水秀，和自然那么亲，我们的童年真的很快乐！
刘欢的歌大气，舒展。《台湾同胞》这首歌从六十年代唱到了现在。祖国统一也是每一个炎黄子孙的期盼。每每和着音乐唱着“台湾同胞，我骨肉兄弟”“日月潭碧波在心中荡漾，阿里山林涛在耳边震响”时，我的心似乎被什么狠狠地触动了一下，一抽一抽的疼。那一刻我忽然明白刘欢的歌声为什么那样感动我：是真挚，是深情！当我真切地看到日月潭碧波、打狗领事馆落日的余晖，这首歌美妙旋律似再次响起，我心里有点潮。
我们带着老歌上路，一路走来一路吟唱。刘欢不知不觉就把我们拉回到如梦如幻的青葱岁月。听着这些耳熟能详的歌曲，耳畔飘过他那缥缈亲切的声音，我心底一次次涌起无比的感慨和感动。“向老一辈音乐家致敬！感谢他们在那样不可思议的年代里为我们所留下的。”我喜欢在刘欢的声音里找寻逝去的少年锐气，找寻那“海到天边天作岸，山登绝顶我为峰”的理想；喜欢在他歌里探究那份洒脱的恣意和豪气；喜欢那份为了实现心中理想仗剑天涯的放肆，不管不问的随心所欲的感觉。
有人说刘欢的形象不够帅，气质不够优雅，甚至有人说的更直白：刘欢没脖子！谁说刘欢没有脖子，连璐璐女士都说刘欢曾经有过脖子来着。再说了，咱就是喜欢他没脖子的帅劲儿。其实，真正用心去感受过刘欢音乐的人，就不会对他外在的形象做过多的苛求，外在的一切对一个男人来说实在太微不足道了，比刘欢长得“富裕”的大有人在，然而刘欢音乐的魅力却是别人无法替代的！他对音乐发自内心的深沉情感，一次次让我眼里潮湿、心里潮湿了。
刘欢二十多年的演唱创作生涯中，他为我们带来了很多颇受欢迎的音乐作品。
一九八六年以一曲《少年壮志不言愁》一鸣惊人开始，每年都会推出几首脍炙人口的曲目，如《弯弯的月亮》《心中的太阳》《千万次地问》《去者》《情怨》《从头再来》《好汉歌》等。
刘欢嗓音酣畅淋漓，缥缈柔曼，优美而不做作，一句“该出手时就出手呀”让人感受到人生一种怎样的激情和雄性的豪迈呀！刘欢那缥缈如云、细腻如丝、激情似火的声音，令我陶醉不已。
我爱刘欢，爱得很纯粹，就是爱他的歌，爱他对音乐的那份投入。他的音乐情感细腻、真挚深情，极富穿透力，表现手法高雅温婉。在我的眼中，刘欢就是音乐，音乐就是刘欢。
虽然“嫁”给刘欢已经没了可能，但我这辈子“嫁”给他的音乐是必定无疑了。
2002年2月
