人们随口都能说出几首欢快喜庆的音乐，如《步步高》、《喜洋洋》、《花好月圆》、《金蛇狂舞》等，用喜庆音乐点缀节日，更能使节日生活锦上添花。热烈欢快的乐曲有很多，有一晚，我翻箱倒柜找出一叠唱片，戴上耳机，专挑这一类音乐听，结果彻夜难眠。
江南丝竹《行街》是我们再熟悉不过的了，这首民间乐曲产生于明清期间。行街，是节日、庙会、婚礼、游行等喜庆场合边走边演奏的形式，我小时候看到过。《行街》旋律平稳明朗，节拍节奏丰富多变，二胡、笛子、琵琶、扬琴等此起彼伏、连绵回环，产生一种简繁交错、既轻盈又复沓的美感，历来受人们喜爱。
《将军得胜令》是流行于奉化一带的优秀吹打乐。相传在明代，戚继光平倭大胜归来，百姓们举行盛大欢迎会，演奏此曲。《将军得胜令》的主题由唢呐奏出，庄严威武，形象高大。乐曲场面壮阔，气势宏伟，表现了人民歌颂民族英雄，欢庆胜利的激昂情绪。
郎朗经常在加演中演奏一首风趣生动的小品《翻身的日子》，原曲是朱践耳先生在1952年为大型纪录片《伟大的土地改革》所写的民乐管弦乐。乐曲有鲜明的陕北风味，旋律流畅，诙谐活跃，表达了人们因时代变革激发出的火热情绪。我比较偏爱“中国弓弦圣手”刘明源先生用板胡、二胡领奏的这部曲子。刘先生深知民间音乐精髓，他光芒四射的演奏细致描摹了贫苦农民分到土地后喜笑颜开、热烈欢腾的形态，极具感染力。
土地回到农民手中，农民爆发出前所未有的生产积极性，十大笛子名曲之一《扬鞭催马运粮忙》截取“运粮”这一场景，描绘了丰收之年农民赶着满载粮食的马车，大路朝天，交售公粮的情景。几乎所有的演奏家都演奏过这首曲子，我偏爱俞逊发先生的演奏，他的演奏既甜润细腻、委婉清新，又高亢粗狂、悠远辽阔。这首乐曲是20世纪70年代，演奏家魏显忠用东北民间曲调作素材创作的，曾经家喻户晓，至今仍会从爱好者“口中”流淌出来。有次我在家里放大音量听这首乐曲，忽然窗外隐隐呼应着同样的曲子，我确信自己没有听错后，探头一看，是一位长者站在对面三楼窗口吹这首笛子曲。
我国很多少数民族的人们能歌善舞，拥有丰富而独特的音乐资源，吸引着作曲家，成为他们永不枯竭的素材库。小提琴独奏曲《新疆之春》挥洒自如，奔放流畅，有鲜明的维吾尔族风格，反映了新疆人民欢欣酣畅的民族气质。在明媚的春天，小伙子弹着热瓦甫，姑娘们打起手鼓，边唱边舞；越来越多的人加入进来，熙熙攘攘，眉飞色舞，情绪越来越热烈，最终达到了高潮。
同样有一首笛子曲曾经流传极广，被列入十大笛子名曲，编入联合国教科文组织的音乐教材。1966年5月，22岁的简广易在鄂尔多斯乌审草原创作了这首《牧民新歌》，乐曲用颤音表现蒙古长调，用飞指模仿马叫，风吹草低，牛羊成群，生机勃勃的草原上，豪放爽朗的牧民扬鞭跃马，好一幅栩栩如生的画面，令听众心旷神怡。欣赏这首名曲，简广易本人的演奏当然是首选，他的演奏严谨内敛，整体感强，耐人寻味。
王西麟《云南音诗》第四乐章《火把节》浓墨重彩描写西南民族欢腾热烈的节日场景，是被国内外乐团演奏最多的中国作品。我曾经在李心草指挥中国交响乐团的一次新年音乐会上听过此曲，现场效果极其震撼，令人热血贲张。乐曲一开始就是鼓乐齐鸣、整齐划一的群舞场面，第二主题双簧管奏出妩媚的少女舞蹈，第三主题呼应第一主题，交替呈现各形象，时而粗犷矫健，时而婀娜多姿，音响色彩浓郁斑斓。更奇妙的是，临近结尾乐曲突然急速下降，使人以为已经结束，但停顿了几拍后，一段舒缓的双簧管再次引出铜管和打击乐，并迅速结束，这个结尾极富创造性。
《北京喜讯到边寨》也是经常在音乐会上出现的欢快热烈的管弦乐曲，此曲诞生于1976年10月粉碎“四人帮”后。北京传来喜讯的电波，小伙子吹响了牛角号，号声在山谷久久回荡，喜讯传遍了千家万户，山寨沸腾起来，人们跳起了欢庆胜利的舞蹈，姑娘脚上的小铃铛清脆响亮。乐曲绘声绘色，极其传神。最后鼓乐再次齐鸣，乐声辉煌灿烂，胜利的号角又吹响，象征人们豪迈走进新的时代，欢腾热烈的情绪到了顶点。
