我是导游
宋纸本，水墨画，高48.7厘米横27.7厘米，台北故宫博物院藏。梁楷既能依精妙严谨的图画，又擅用笔极简、洗练放逸的“减笔”画。这种“减笔”法，笔墨精练简约之至，似乎又是信手拈来之笔，却能捕捉住对象的主要特征，具有十分传神的效果。梁楷在技巧上的重要创造，开启了元明清画家写意人物画的先河。
梁楷这幅《泼墨仙人》，画家用粗犷豪放的大笔触，匆匆几笔，就勾绘出了一个人物酣醉淋漓的可爱形貌；五官挤在一堆，非常谐谑，头部和左肩的部份都以带水份的湿笔渲染，甚至可以看出运笔的轻重与速度，宽，。这幅画生动地抓住了人物的表情动态，却不在意太多细节，以后在中国绘画中称为「写意」或「泼墨」就专指这种比较自由潇洒的画法。这种画重视观察，必须笔简形具地把神态抓住，例如「仙人」的腰带，总共只有四笔，但是肚腹的形状、行走时带梢的飞动都表现了出来。
《泼墨仙人图》此图画的是一位仙人，他穿着宽袍大袖，袒腹而行，步履蹒跚，憨态可掬。那双小眼醉意朦胧，仿佛看透世间一切，嘴角边露出一丝神秘的微笑。那副既顽皮可爱又莫测高深的滑稽相，使仙人超凡脱俗又满带幽默诙谐的形象活灵活现。这副画生动地抓住了人物的表情动态，却没有太多的细节刻画，通体都以泼洒般的淋漓水墨抒写，浑重而清秀、粗阔而含蓄，可谓笔简神具、自然潇洒，绝妙地表现出仙人既洞察世事又难得糊涂的精神状态和性格特征。
《泼墨仙人图》是现存最早的一幅泼墨写意人物画。可以说是梁楷与画院画风决绝后，自辟蹊径，独树一帜，在绘画创作中所创“减笔”画之杰作。《泼墨仙人图》的产生，与南宋佛教禅宗思想的盛行是分不开的。此图标题为后人所加，此图不但体现了禅宗思想，也是梁楷所生活的南宋时代的必然产物。从另一个角度讲，也充分体现了梁楷对人物画体系“离经叛道”的大胆革新精神。
我是擂主
听说画家梁楷被人称为“梁疯子”，为什么呢？
梁疯子当然不是真疯，据画史记载：梁楷为人不拘小节，好酒，自得其乐，狂放不羁，且任性高傲，在艺术上有自己的创见，不肯随波逐流，因而有“梁疯子”之称。
挑战擂主
“梁疯子”是怎样在中国画史上占有一席之地的？
应该说梁楷所画的不是“仙人”，而是他自己的写照。梁楷在他艺术生涯的前期，曾受画院“格律”的严格训练，人物画继承李公麟之画风，后因作者本人的素质和历史因素，梁楷凭着这股“疯”劲，反对因循守旧，敢于标新立异，敢于创造发展，因而他在中国画史上占有一席之地。什么是“减笔”画法？这种减笔画法，笔墨精练到不能再少，而传达出对象的神态、情状，似乎是信手拈来之笔，却能捕捉住对象的主要特征，具有十分传神的效果。
幸运擂台
梁楷，东平（今属山东）人。生卒年月不详。是名满中日的大画家，擅画人物，山水、佛道、鬼神等，无不精通。南宋宁宗嘉泰年间（1201—1204）画院待诏，这是最高级的宫廷画师。存世作品有《泼墨仙人》、《高僧故实》、《秋树双鸦》等。
