传奇人物
李小龙
到目前为止，在全球范围内，持续影响力最强、层面最广、范围最大、程度最深而又最普遍的中国人，就是那个在20世纪70年代以四部半电影向世界打开了了解中国功夫电影大门的李小龙。他在其短暂的一生中创造了永不褪色的传奇。他的名字，不只属于电影或者武术，不只属于中国，他的影响已经超越了民族，也超越了时代。
人物简历
1963年，出版《基本中国拳法》，自创举世闻名的“截拳道”。
1966年，拍摄电视剧《青蜂侠》，担演第二男主角，受欧美观众一致肯定与赞赏。
1973年，在拍摄电影《死亡游戏》期间，突然暴毙，死因成谜，终年32岁。
1999年，被美国时代杂志选为“二十世纪最有影响力的英雄人物之一”。
传奇语录
“我绝不会说我是天下第一，可是我也绝不会承认我是第二。”
“光是知道是不够的，必须加以运用；光是希望是不够的，非去做不可。”
“灵魂好似身体的支柱，死亡之时亦是复苏之日，因为精神是不死的。”
“要快，就像直觉地把手指向月亮，如果慢了，就只能看到手指，而无法感受到月亮的光华。”
“随着时间流逝，英雄人物也和普通人一样会死去，会慢慢地消失在人们的记忆中。而我们还活着。我们不得不去领悟自我，发现自我，表达自我。”
无可替代的中国符号
一个只有32岁短暂生命的人，在他所热爱的武术和电影世界中创造了不朽的奇迹。他的名字与中国功夫同义，与中华武术精神同义，他的名字让西方人改变了长久以来对于中国人的认识。他是中国电影史上第一位闯入国际影坛的功夫巨星。这位活跃于上世纪七十年代的武学宗师、武术哲学家、截拳道创始人、功夫电影的开创者，直至今日依然不断被传颂，不断被演绎，毅然矗立成一个不可摧毁的丰碑与符号，一个面向世界的中华文化偶像。
街头小霸王的快乐童年
1940年11月27日，李小龙出生于美国三藩市（旧金山）的一家唐人街医院，粤剧名伶的父亲李海泉给他取名“李振藩”。这一年的中国正在饱受日本侵略带来的苦难，人们流离失所、挨饿受冻。幸运的是，这样的日子并没有进入李小龙的童年生活。在李小龙三个月大的时候，父亲带着他在美国参演了一部叫做《金门女》的电影。演完《金门女》不久，父母便带着他回到了老家香港。
1941年12月25日之后的香港落入了日军的魔爪之下。战乱激发了年幼的李小龙的强烈的民族自尊心，在目睹着日军的暴行，面对日军飞机的轰炸时，他没有像其他孩子一样躲在家中，而是爬上屋顶冲着日机叫骂。童年的李小龙贪玩、好动，喜欢恶作剧，爱打抱不平，还很注重自己的仪表。除了武术之外，还非常喜欢跳舞。小时候，他常常跟随母亲去片场给参演电影的父亲探班，耳濡目染之下，他对表演产生了极大的兴趣，并很快有机会做了演员。1946年，只有6岁的李小龙即参演了《富贵浮云》，正式成为了一名童星。
少年时的李小龙在迷恋电影的同时还深深被武术吸引着。于是他开始跟所有他认为武功高强的人学功夫。生性好斗的李小龙常常自行其是，十几岁已经是一个地地道道的街头小霸王。他天生具有很强的表现欲，经常纠集街坊邻居的孩子一起打斗。在一次街道混战中，一个身体比他矮小瘦弱的孩子轻轻一脚就把李小龙绊倒在地，他差点被打得脑袋开花。于是，他萌发了学一手武艺借以防身的念头。在父亲的帮助下，13岁的李小龙正式拜咏春拳宗师叶问为师，学习咏春拳。在学习咏春拳期间，他甚至一边吃饭一边在矮凳上捶打拳脚，跟人说话时还不忘锻炼身体。
功夫青年的最大幸福
为了脱离香港纷乱的环境，也为了继续学业，1958年11月，18岁的李小龙怀揣着100美元，坐上了开往旧金山色克利夫兰总统号邮轮。在海上航行了好多天后，李小龙终于来到了旧金山。华人在旧金山的地位给了在香港已经小有名气的李小龙当头一棒。一度，李小龙靠教人舞蹈挣取生活费，几个月后，他离开旧金山去了西雅图。从旧金山离开的时候，李小龙不免有些沮丧，他觉得自己能演电影又会武术，完全可以靠自己的本事过自己想要的生活，可是却不得不去西雅图。
在西雅图，李小龙一面在埃迪逊高中读书，一面在一个华人街的地下室里开起了武术学校。一次，一个狂热的日本空手道选手来找李小龙挑战，李小龙谢绝了。可是那个日本人坚持要比试一下，并把李小龙逼到了近乎丢脸的境地，李小龙自然只能应战。结果，李小龙仅仅用了11秒的时间就获胜了。那个日本人就是后来成了李小龙朋友的木村武之，而他对于李小龙到了近乎崇拜的地步。在埃迪逊高中的一次校庆典礼上，李小龙曾当众表演咏春拳，这是他在美国首次公开表演武术，他的表演赢得了所有人的热情喝彩。在由埃迪逊高中升入华盛顿州立大学后，李小龙因为功夫，成了华盛顿州立大学不折不扣的名人，其间越来越多的人开始找到他要学中国功夫，在这种情况下，他萌生了一个开办武馆的想法。在木村武之的鼓励与帮助下，他在靠近学校的一坐办公大楼租了一块地盘，挂起了“振藩国术馆”的牌子。李小龙后来的妻子琳达?艾莫瑞就是他的“振藩国术馆”的学生。
李小龙读到大学三年级的时候，跟随他习武的人越来越多，很多白人也渐渐加入进来。琳达当时是华盛顿州立大学医学院的一名学生，慕名到李小龙的国术馆学武术。经过一段时间的学习功夫，李小龙无意间发现琳达完全不像他以前遇到的那些性格热情、观念开放的美国女孩，李小龙对她产生了浓厚的兴趣，同时，琳达也早已倾心李小龙了。不久，他们开始单独一起吃饭、看电影、逛公园。1964年8月，在女方家人的反对下，李小龙和琳达在西雅图的罗尔教堂里结婚了。琳达敏感聪慧而又真挚温顺，李小龙深深地爱着琳达，与琳达的结合，对李小龙事业上的成功起到了巨大的推动作用。
带着面罩的“青蜂侠”
大学三年级时，琳达与李小龙一起放弃了学业，开始专注于经营“振藩国术馆”。在此期间，李小龙还创立了“截拳道”。为扩大学校的影响，李小龙在美国西部举办的许多比赛上表演。1964年，李小龙在由埃德?帕克发起的长滩锦标赛上表演。这次表演使帕克这位洛杉矶的中国空手道教练真切地看到了“功夫”的确有别于空手道、柔道。帕克用摄影机拍下了李小龙在长滩锦标赛上的表演。当时在场的好莱坞最著名的发型设计师杰伊?西布林后来在不经意的一次机会，向电视制片人威廉?多齐尔提到李小龙。而此时的多齐尔正在为新剧中查利?钱物色人选，看到李小龙的表演录像后，他立即与李小龙取得联系，并很快签订了一份合约。
李小龙因此与琳达一起赶赴洛杉矶，在“二十世纪福克斯”公司的演员学校进行了为期一个月的正规演员训练。在这里，李小龙开办了他的第三所功夫学校，也迎来了第一个孩子的出生。不幸的是，此时李小龙远在香港的父亲去世了，李小龙带着妻子儿子回到香港。秋天的时候，他们再次回到洛杉矶，然而之前的角色已经告吹，他被安排到了电视剧《青蜂侠》剧组。在这部长达30集、每集半小时的电视连续剧中，李小龙初次向西方人表现了一个不一样的中国人的形象。这个角色使李小龙的生活有了很多改变，在美国，他甚至比电视剧的男一号更受欢迎。
一个功夫电影的时代
1970年，香港电影界发生了一件大事，当时的电影界名人邹文怀从邵氏电影公司宣传部主任的位置上辞职，组建了嘉禾电影公司。而在好莱坞始终没有得到重用的李小龙在这一年带着五岁的儿子回香港探亲。这一次回香港也让李小龙的人生有了巨大的改变。电视剧《青蜂侠》在香港的播出，使李小龙在香港受到极大的欢迎。这种受欢迎的程度让李小龙动了回香港发展的念头。
不久之后，李小龙回到香港加入嘉禾公司拍摄《唐山大兄》。在这部影片中，李小龙担任是主演，片中情节表现的是在曼谷的中国人由于不堪黑社会歹徒之辱而进行斗争。在这部影片中，李小龙把截拳道功夫体现在了影片中，这种真功夫得到了观众的普遍认可。电影上映不到三周便打破了香港以往电影票房的记录，总票房竟高达350万港币。在亚洲其他国家，影片也创造了票房奇迹。李小龙迅速走红，成为炙手可热的媒体新宠。《唐山大兄》中的李小龙开始树立起自己独特的表演风格，他不但功夫出众，演技也很出色。这部影片的成功，也让处于起步阶段的嘉禾电影公司迅速成长。
为延续《唐山大兄》的良好势头，嘉禾公司为李小龙量身打造了第二部影片——《精武门》。这一次故事的背景是1908年的上海，李小龙扮演的是陈真。这部影片几乎全片都是武打，故事情节虽然简单，但是李小龙演绎的陈真在银幕上勇猛、逼真，片中民族气节和痛快淋漓的打斗场面演绎让人血脉喷张，而李小龙塑造的陈真一角也是那个时代被压抑的中国人心目中的英雄。《精武门》仅在香港一地的票房就有差不多100万美元，在新加坡的公映，更是引起了新加坡历史上从未有过的因一部电影而致使交通堵塞的情况。在菲律宾，影片被观众要求连映半年，最终菲律宾政府不得不采取措施限制国外电影进口量，以保护本国电影。更有意思的是，该片在日本也受到狂热追捧。
拍完《唐山大兄》和《精武门》后，李小龙和嘉禾电影公司的合约也已经到期。他和邹文怀商量成立了和嘉禾电影公司合伙的“协和电影公司”，李小龙便开始自编、自导、自演的第一部电影《猛龙过江》。这部影片是当时香港第一部到欧洲拍外景的影片。在这部完全由李小龙掌控的电影中，他充分的表达了自己的截拳道精神。这部电影中，李小龙也将他的双节棍使到了登峰造极的地步。影片更是传达了他“不以胜负论英雄”的武学理念。李小龙在片中扮演的唐龙一角，表现了李小龙更加温柔、可爱的一面，让当时的香港观众耳目一新。1973年，影片创下了530万港币的票房纪录，《猛龙过江》在刷新香港票房新纪录的同时，也将李小龙的电影事业推向了巅峰。李小龙的号召力和他名副其实的巨星称号又一次让世人叹服。
享誉好莱坞的中国“龙”
《猛龙过江》完成以后，李小龙立即开始构思一个新的功夫片，他希望把世界上最出色的武术家和运动员集合到一起，拍摄一个前所未有的功夫片——《死亡游戏》。由于没有完整的剧本，在拍摄完与几个好友的对手戏后没几天，好莱坞华纳电影公司副总裁温特杜尔邀请李小龙担当他们功夫电影《龙争虎斗》的男主角。或许因为一直以来从没有在好莱坞担任过男一号，这一次重返好莱坞，对于李小龙来说有着特殊的意义。李小龙与邹文怀一行抵达美国的第二天，洛杉矶的报纸就用大幅版面报道了李小龙重返好莱坞的消息，这次李小龙的到来引起好莱坞不小的轰动，李小龙也被媒体誉为“东方第一位功夫影星”。
电影《龙争虎斗》是当时好莱坞第一部表现中国功夫的电影，许多美国电影圈人士都以李小龙能够参与这部电影的制作为荣。华纳公司这一次破天荒地与协和电影公司采取了合作方式，刚刚成立不久的协和电影公司竟然能够跟知名的华纳公司合作，这不能不说是李小龙的实力所致。《龙争虎斗》的拍摄时间从4周延长了10周，投资也从开始的60万美元上升到80万美元。影片拍摄过程中困难重重，影片最终还是在各种艰难波折中顺利完成。在这部电影中，李小龙不仅运用了他的招牌功夫截拳道，还使用了数十种兵器。《龙争虎斗》上映前，世界各地媒体对影片做了大量报道。影片的公映最终取得了成功，通过这部电影，李小龙让世界真正了解到了中华功夫的博大精深。
未完成的“死亡游戏”
1973年5月在为《龙争虎斗》配音期间，李小龙曾因昏倒而被送往医院。因此他曾飞往洛杉矶请医学专家会诊，专家最终也没能查出其症结所在。回到香港后的李小龙开始了《死亡游戏》的准备工作。
1973年7月20日下午2点左右，邹怀文找李小龙讨论剧本，随后一起去了女演员丁佩的寓所。7点多，李小龙感到头痛，吃了一片药后进卧室休息了。当邹怀文晚上9点多再回到丁佩的寓所时，看见李小龙仍睡在床上，于是便过去叫他，但怎么也无法把他弄醒。当即把他送进医院，但为时已晚。在还没有完成《死亡游戏》之前，李小龙就如同谜一样的告别了这个尘世。
李小龙死亡36小时后医生对他进行了尸体解剖。据当时主持尸检的医生所说，李小龙可能是由于对止痛药片的某种成分过敏而导致脑部肿血而死。验尸报告中有一点非常引人注目，那就是李小龙体内发现有分量极微的大麻，医生证实那点微量大麻并不会让人致命。
在7月25日李小龙的香港葬礼当天，成千上万的影迷挤满了九龙殡仪馆外的道路。殡仪馆大厅里则回荡着李小龙生前最喜欢的曲子《当我死去》，亲友及影迷为他送别。，7月26日早8时，香港葬礼的第二天，琳达“陪伴”李小龙回了他的第二故乡美国。7月30日，李小龙的第二次葬礼在西雅帕塔瓦殡仪馆举行。李小龙安葬于湖景公园绿草茵茵的坟场坡地。
李小龙在变老之前离开了这个世界。从他离开的第一天开始，全世界开始了对这位功夫皇帝大规模、有组织、自发的纪念。追随者对这位截拳道创始人顶礼膜拜，“龙迷”将他奉为“武哲”。美国报刊把他誉为“功夫之王”，日本人尊称他为“武之圣者”，他还被全世界一致公认为“发扬中国武术最有成效的人”。直至今日，他的影响已经远远超越了电影和武术，也远远超出了那个时代。
