（1）自由的审美状态。上文中提到了现代人对超我意义的理解，它包括心灵的自由状态，审美的境界是自由的境界，人生的最高理想是审美的人生，从审美心理学的角度解释，音乐欣赏所能提供给学生的“自由”，是基于一种“心理距离”。心理距离首先是指主体的心理活动，人是多种属性的统一，有认识的、功利的、审美的等多种属性。在对音乐的审美过程中，人往往将自身的功利的态度、认识的态度及一切非审美的态度加括号括起来，把音乐的认识的属性、功利的属性及一切非审美的属性也加括号括起来，只剩下纯粹的审美关系。
现实中，事物离功利越远，就越容易引起审美知觉，音乐艺术的非功利性特点正好符合这一点。这种纯粹的审美状态，使人超然于物外，进入理想化的精神境地，这也许是一种过于理想的绝对自由的审美状态，实践中是不可能完全的达到的，但我们可以无限地去追求它、无限地朝它接近，由此，教师在课堂教学中始终使学生感到轻松和不受约束是非常重要的，生硬的音乐知识的灌输和道德说教，是阻碍学生灵感进发的障碍。
从小学到大学，学生经历了或正在经历各种压力：家庭、经济、升学、就业等。从心理而言，他（她）们迫切的需要精神的避难或求乐，音乐教师把音乐之门打得越开，学生越能凭借音乐所带给自己的意象，甚至忘掉自身的存在，让心灵的翅膀随着音乐的流动而自由的飞翔。
（2）由感动至感化的升华。音乐直接打动感官，引起生理效应，所以感人，最普及而深入，中西神话和历史上都有不少关于音乐感动力的传说，城市有借音乐造成的，也有借音乐毁掉的；胜仗有用音乐打来的，重围有用音乐解除的等等。然而，感动是暂时的，感化是永久的，音乐由感动而达至感化，一旦它的和谐侵入到整个身心，成为固定的模型，习惯成自然，身心的活动也就处处不违背和谐的原则。内心和谐，则一切不和谐的卑鄙龌龊的念头便无从发生。
这里关系到的是音乐使人道德升华的问题，音乐之美带来的感动激发了学生真实性的流露，又能怡养性情，使性情的和谐流露为行为的端正。学生在审美愉悦中受到潜移默化的影响，被引向教化的目的，弗洛伊德认为超我中“良心”与道德是紧密相关的，学生在不断的感化中有了良心发现，久而久之，内心的世界在一种至善至美中变得自由和谐，为人处事也力求“美善”，从而达到一种理想的人生境界。
弗洛伊德认为，艺术能使压抑的本我得以升华，从而使人的心理能量得到转换，通过上文的分析不难看出：艺术能促使人进入“自由审美状态”、进而达到“感动至感化的升华”。这些过程，实际上就是使人的灵魂进入超脱、超然的境界的过程，如果不断的接受这种过程的训练，久而久之，学生个体的人格的“超我”部分将在人格的各系统中能保持平衡发展，最终走向人的心理的和谐。
音乐欣赏教学中的感动应该是无时不刻存在的，因为作品的创作动机中，很多是源于一种感动。音乐教师如何借助音乐的力量实现这种由感动到感化的升华呢？
一方面，教师应该尽量依据学生的人格心理特征，抓住音乐中那些情感的细节，去触动学生中我们见不到的最为细腻的情感的弦；
另一方面，教师自身的人格力量、对音乐的理解力等，在教学中也是时刻影响学生的。
因而加强教师自身各方面的素养尤显重要。一个善于将自身的生命揉入音乐教学中的教师，一定是一位很容易引起人感动的教师，能使学生的感动升华为感化，最能体现一位教师的教学艺术，艺术教育的最终目的是使受教育者实现超越，从而达到理想的和谐境界。进入这种“超我”的境界，压抑在人的本能中的心理能量迅速得到了转化，大学生的人格由此而逐步走向健康。
（3）对人格之“超我”层面的影响。“超我”是人格中最理想化的部分，它既是人们精神的避难所，又为至善至美而奋斗达至超然的境界。在音乐欣赏的自由审美状态中，在对音乐的感动和感化中，学生的人格心理受到的影响主要表现在如下几方面：
第一，更富爱心，这种爱心表现在使学生更加热爱自己、他人，热爱生活与热爱自己所生活的自然世界。当代的大学校园中，学生与学生之间表现出越来越冷漠。那些爱心和热情丧失的例子举不胜举，音乐怎样激发学生的爱心的呢？上文讲过，音乐对人的良心具有感化作用，音乐所引起人们的道德感，使学生在良好的自我意识状态下，对自身日常的人际关系中所表现的言语、行为也会有更为客观的认识，从而使自身看到：“人，只不过是自然界一个微不足道的物，应该珍爱自己、关爱他人”，无论是教学过程中的细节或者音乐本身所传达的爱心，都有利于学生的身心发展，日本的江本胜在其着作《水知道答案》中，就描述过他用高倍相机拍摄到的水的结晶体在“听”到有关于“爱”的音乐时，会呈现出异常漂亮的结晶状态。有专家指出，人体内所含的水分子占居了人体成分的绝大部分，江本胜所做的实验，是否也会对我们也有所启示呢？在音乐欣赏教学过程中，音乐教师应尽量注意选择为大学生人格的道德与良知的培养带来有益的帮助的作品进行欣赏。
第二，使心灵更趋于宁静，这种宁静表现在对待他人态度平和，对待学习有较为稳定的进取心理等。与宁静相反的是浮躁，这一点在当代的学生中表现得尤为突出，无论对待学习、工作，还是他人等都不同程度的存在着这种现象，音乐如何能使人变得宁静呢？这与人格的结构和谐发展的结果有关。前面笔者论述过“本我”的心理能量与音乐作品的“异质同构”，从而达到宣泄情感的目的，实现“本我”的需求；“自我”通过对音乐的认识、情感、意志作用，使“自我”能较好的控制和协调内心状态的平衡，上升到“超我”，音乐作品仿佛使人脱离尘世的喧嚣，进入到心灵的自由状态，基于这“三我”的相互作用，在“超我”部分音乐对学生的心理所产生的宁静感就自然彰显出来了，宁静是一种自由状态，也是“人生所追求的一种美好的理想状态”。
作为教师，应该在教学中密切联系学生的人格状况，精心设计好自己的课堂教学，这样才能在教师——音乐——学生之间构建一种和谐的教学氛围，实现音乐教育和谐人的心理的教育目的。
9.美术学科中学生的人格教育指导
良好的艺术素养对于健全人格过程中有着重要的意义，美术教育具有强烈的情感和德育功能，对造就全面发展的人是不可缺少的。同时美术教育是一种人文素质教育，根本目的是从精神上塑造人、教育人、提高人文素养，优化人性，树立高尚的人格理想和道德追求，使人能得到全面的发展，从某种意义上来说，美术学者孜孜以求的作品，实质上正是他自己人格的体现，美术教育实质上就是一种人格教育。
而长期以来高校的美术教育侧重于对知识和技能的传授，忽视了美术教育所具有的陶冶人的情操，塑造人的人格等方面的功能，这就制约了美术教育对于培养、完善学生人格素质所具有功能的发挥，因此高校美术教师必须注重学生美术学习中技能学习与基本素质、个性品质与思想情操的同步发展，担当其人格塑造的责任，培养符合社会发展的德才兼备的人才，这也是现代美术教育的最终和根本目的。
高校美术教育对学生人格塑造的作用
人格是一个人心理、生理和社会行为各个方面综合的整体概念，是一个人内在品质和外在行为的总和，人格具有相对稳定性和可塑性，健康的人格是人类追求的价值目标。人格教育，是促进与意识倾向相联系的气质、性格、品德、态度等人格因素健康发展的各个方面的教育，塑造人格是教育的基本目的之一。
高校美术教学在学生人格塑造方面具有独特的作用，即通过美术教育为学生呈现一个丰富多彩的世界，使得他们能从感觉和体验创作中获取实现自我生命的潜能和乐趣，获得真善美等人格素质的熏陶和洗礼，因此美术教育对塑造学生人格具有重要的作用。
（1）美术教育培养学生高尚的人品。美术教育不仅是美术知识和技巧的传授，而且也是学生人品的教育。目前由于学校过于强调学生专业技能的训练，忽视了对学生全面素质的培养，特别是品德修养教育，使得学生在功利主义思潮的影响下，形成了见利忘义、只注重经济利益多少的短期行为，在学习上忽视美术理论和素养，在实践中往往个人主义而缺乏集体主义合作精神，甚至是损人利己。这样的学生即使美术技巧再高，也是不符合社会发展需要的。在美术教育中通过审美教育，使得学生获得树立正确的审美情趣和高尚的道德观念，懂得人生的意义和价值，培养学生具有坚强的毅力、自信、谦虚、敬业、责任感以及真善美的追求，这些人品特点是现代社会必不可少的。
（2）美术教育中培养学生审美能力。审美认知能力是对美好事物的认知判断能力，具有创造性的个体精神，是对事物深刻、正确的认识，这些要通过美术教育来完成。一件好的美术作品都具有那个时代的审美思想，它以直观的形式和特有的复杂性激发人的审美认知能力，这种审美认知能力不受制于现实生活的影响，是美术教育中人类所形成的特有的认知方式，因此高校美术教师要通过对作品的构成、形式和蕴涵意义的介绍帮助学生形成正确的审美认知能力。
同时美术教育中的情感活动是一个复杂的过程，在情感与想象的互动中，使得艺术欣赏成为一种超脱普通情感、摆脱功利性的审美情趣，这种带有价值定向的审美情趣是对人们普通情感的综合、选择以及创新，由此可见美术教育中的审美情趣培养，是通过审美活动为媒介，使得人们的情感不断丰富和完善，从而达到个体心理的成熟和完美人格的塑造。
（3）美术教育培养学生的创新精神。健康人格的塑造包括学生具有一定的创新意识，美术教育中对学生创新意识的培养实质上就是对人和人格精神的培养。创造是一种开拓性的活动，它要求主体具有创造的知识、技能、经验以及情感、意志等非智力因素的参与。美国教育家罗恩菲得认为，“个人的创造力是任何创造艺术中的属性，美术教育的目标是使人在创造的过程中变得更富有创造力，这种创造力即是生活和职业的重要基础。”教师的职责就是要刺激潜藏在学生心灵中天生的创造、探索、处理材料的欲望，为创造力的产生营造宽松的氛围。
（4）美术教育促进学生意志心理结构的完善。意志是人格构成重要的方面，是一种精神品质和心理支撑力量，健全的人格必须具备顽强、坚韧不拔的意志，也是人积极进取、不断发展的动力。美术教育从影响人的情感入手，通过熏陶、感受、作用于人的情感，从而影响人的性格，对人的精神起到激励、升华的作用，并且能有助于学生摒弃消极不良的情绪，营造良好的心境，因此美术教育通过为学生展示人生的美好，促进了学生的个性心理结构向完整性和平衡性发展，同时美术教育从精神上，在审美体验和创造性实践中激发和塑造学生的意志品质，使得人变得更加坚强。
（5）美术教育培养学生良好思想道德素质。美术教育提倡真善美，正如鲁迅先生说过，“美术之目的虽与道德不尽符，然其力是以渊邃人之性惰，崇高人之好尚，亦可辅道德以为治……”因此美术教育体现了真善美统一的崇高道德行为，通过寓教于意生动形象的展示，易于学生所欢迎和接受，这会激励学生对美好事物的追求，如美术教学中对祖国山河自然美作品的欣赏，会激发学生强烈的爱国主义热情等等。因此高校美术对于培养学生高尚的情操，树立正确的人生观以及形成良好的思想道德品质起到了重要的作用，同时也是学生走出道德危机、道德沦丧的重要途径。
高校美术教育对学生人格塑造的途径
（1）强化民族传统艺术教育，继承民族优秀文化。美术教育要充分重视我国民族优秀的艺术作品欣赏，切忌盲目全盘西化的趋势，要采用中西结合，在我国基本国情的基础上有选择的借鉴国外优秀的艺术成果，这对于学生形成正确的审美观、激发学生的爱国主义热情以及塑造完善的人格起着重要的作用。比如美术教育中可以大力提倡中国画和书法艺术，让这些传统的文化瑰宝渗透于学生的心灵深处，可以升华、陶冶学生的人格塑造。
（2）树立正确的美术价值观，淡化美术的功利性。随着市场经济的发展，功利主义不可避免的会对艺术产生不良的影响，各种急功近利的美术教学手段不仅歪曲了美术艺术的本质，而且将学生的人格塑造方向引向歧途，因此美术教师首先要提高自身的道德修养，将自己的人生追求和美术教育事业结合起来，为学生树立一个良好的形象；其次美术教育要明确美术艺术的游戏本质，只有具备这样的心灵才能获得自由自在的美术学习乐趣，才可以淡化艺术的功利性，创造一个良好的美术教学环境。
