中国文化大体上属于上流社会文化，所谓士大夫文化，所以文字在封建时代才那样难普及，学认几个字是极不简单的奢侈，而西方文化，二十几个字母，就可以打包，充当全部文化的投资。中国人的汉字学起来不能说不吃力，不能说不费劲，不能说不昂贵，还不是说一学就到家的东西。如果说汉字是人类文化财富，那中国人为此付出了不菲的代价，让联合国教科文组织将汉字列为世界文化遗产，实在不是什么过分的要求，对全人类绝对值得，因为这的确是世界上迄今为止最美丽、最神奇的文字。那中国画呢，学画习画在过去是名公巨卿、权豪贵胄、儒门弟子，一句话，有钱、特权阶级的风雅事，没身份无法问津，这是不折不扣的、地地道道的贵族艺术，属于个人遣兴养心的事情，最初不沾利字，在今天则利字当头了，而且属私人藏品，不像欧洲，米开朗基罗的雕塑在公共广场上，提香的圣母像在教堂里，宫殿、大教堂建筑都没有围墙，触目皆是，在西方，再高贵的艺术，也是公众的艺术，自古希腊就如是。
相比之下，我们的街市缺少精神文化的点缀，我们的文化中缺少类似米开朗基罗、莫扎特、卡拉瓦乔、莎士比亚这种来自民间、为民间创作的艺术家的痕迹。唐宋时例外，诗词极盛时，全民能够吟唱；但后来却式微了，战乱、动荡、贫穷除外，恐怕还有圣人的“裹脚布”。“裹脚布”就是理性之外的、无谓的规矩，它们遏制人的想象力，泯灭人的个性，两千年一以贯之，升级了，不仅裹脚，还裹心、裹头。二十世纪初，还常有人谈新论旧，好像新时代真的来临。今天不再听到人说新了，似乎到处都新得可以，事实上，旧的悄悄地潜藏了下来，现在又轻轻地浮出水面，不论精华糟粕，国学令多少文人大发其财，美其名曰文艺复兴。学校教育总趋向，还是规劝学生随大流，从众，跟潮，收敛个性，听话，完全不鼓励年轻人有个性，独立思维，独立行为。
个性缺席，独立感性自然不可能产生，创造力自然逃逸。今天的美术院校培养数以万计的毕业生，但少有真正的艺术家。不少竟然觉得任意弄新弄奇弄怪弄丑雷人就是新艺术。事实上，没有个性自主，感性不独立，审美不可能产生。而我们的传统文化，由于极端崇尚“正统”，总体上是泯灭个性、围剿异端、消灭旁门左道、抵制新异，同时，文化渐渐成了斯文幌子，对手工技艺的蔑视进而至于成为对从事手工技艺族群的蔑视，已成为遗传基因，演绎出荒谬的价值观；其对人、对人性的诠释极其肤浅乖违，却没有人指出，正是精益求精的手工、技艺创作才是民族灵性的守护神，而灵性是民族精神崛起的关键（火箭、导弹只是保障）。四肢的作用，五指的功能，光搓麻雀怕有些太浪费，不消说。种种般般的文化习惯，多少有些古怪，但还行得通。
