在宁夏的散文诗创作队伍中，王跃英是最有成绩的诗人之一。自1982年在《宁夏日报》发表处女作以来，迄今已在国内40多家报刊发表各种文学作品300多（章）篇。其中影响较大的是散文诗。《宁夏日报》曾两次比较系统地评价他的散文诗创作。上海诗人桂兴华主编的全国散文诗选集《散文诗新生代》也收入了他的作品。《宁夏回族自治区文学史稿》辑入对他的评价，就是散文诗。更值得一提的是，1986年王跃英还主持编选了宁夏第一部散文诗选集《红沙枣》。这部选集由诗人秦克温作序，评论家高嵩作跋，印行5000余册，为繁荣我区的散文诗创作起到了很好的促进作用。
《人在高原》是王跃英的第二部散文诗集。这部作品和他的第一部散文诗集《走向故乡》相比，取材范围有所拓展，作家的视野更为宽广。《我在北方》就没有停留在塞上，而是把眼光投向更为辽阔的北方。“北方的高原，没有雨的记忆”。作为高原上养育的一代新人，像高原一样，生命力顽强。不屑“水的乖巧”，“在无雨的高原，在春天都不愿多呆的地方，连我这样纤弱的生命都能茁然生存，我深深相信，在高原，什么绝望的事情都会绝处逢生！”这样的诗作，让人们悟出的不仅仅是生活的哲理，而是对明天的执著信念。王跃英的诗虽发端于物，但多寄情于景，寄理于情，生活气息浓厚。克罗奇曾说过：“诗是情感的语言，散文是理智的语言。”散文诗作为介于散文和诗之间的一种文体，是情感和理智的结合，是主观之“意”和客观之“境”的水乳交融。
王跃英说过，无论是作品，还是所走的文学道路，都要追求特色、形成特色、保持特色。他致力于系列散文诗创作。十几年来，王跃英完成了《吊庄人》、《走向故乡》等系列散文诗创作。近期又完成了《瞩望荒原》、《深山里的城》系列作品。这些作品虽然呈现出凝练严谨与状物抒怀的特色，但以作者的感情变化为线索，把那些零珠碎玉串成一个有机的艺术整体，既舒卷自如，又玲珑剔透，它比单纯的自由诗更富于启迪和感染力。特别是它的语言清新悠远，虽属白描，但显得十分逼真。“拂去岁月的尘埃，陶罐依然闪着光彩，那形状仍是盛水的姿态。”诗中的细节描写，语言朴拙，意味悠远。又如：“为什么漫山的情歌总是悠长而悲伤，为什么空寂的地方，女子们总是要着大红大绿，魅惑山冈？那是生命瞩望的颜色呵。”（《瞩望荒原》）这似乎不只是白描，因为那“大红大绿”乃是生命的颜色。诗不但富有画意，而且富有质感，并且溶进了诗人对脚下这沉沉厚土的真挚情感和深沉的思考。
如今，“荒原也有了含羞待嫁的日子。”我想，王跃英的散文诗集《人在高原》，将会走进你深情的视野。
1999.5
