爱好文学是一个美丽的痛苦。
美丽者：她是一个令人目眩的光环，一片可以抒发情感的天地，还可以“以文会友”。如果心志高一点，还可以来一番“铁肩担道义，妙手著文章”，忧国忧民，针砭时弊；心志低一点，也能娱人休闲之目，给人某种启迪……
痛苦者：这是一条漫长、孤独的道路。伴着孤灯，以你的心血为膏，以你的脑汁为油，煮熬出一个个字来。“吟安一个字，捻断数根须”，真是作文者生动的写照。有言道：“著书皆为稻粱谋”，这话过去还基本算对，煮字尚可疗饥，但今天，著书，很多时候不但谋不到稻梁，甚至还要倒贴，你说是不是痛苦？
做文人要一“软”一“硬”：软的心肠，硬的脊梁。
写作的过程是灵魂净化的过程。
作家始终是以天真的眼光看纷繁的世界。如果他老于世故，也就没有了激情，而没有了激情，文学之花也就枯萎了。
与常人相较，作家的情感是放大了的。快乐放大了一倍，痛苦也放大了一倍，有的甚至放大几倍。
好的杂文家除激情外，还要懂得将情感淬火，进行适当的冷处理。
创作讲求自由度，这自由度来自两个方面：一是心灵自由度；二是生态自由度。我以为作家最佳的“生态自由度”是半饥半饱。太饱了，脑满肠肥，容易产生大脑“便秘”，懒于“爬格”。太饿了，饥肠如鼓，牢骚太甚结果满脸菜色，四肢无力“爬”不动。半饥半饱，既可守不为五斗米折腰之志，又可免无米举炊之困，爬起格子，就能爬得洒脱，爬得轻快。
在我的眼中，稿纸上的方格子，是脚印——文学孤独跋涉者的足迹；是田畦——笔耕者播下思维之树的洞穴；是水池——心灵的杂质在这里过滤沉淀；是阶梯——真善美的情操在这里向上升华。
写的时候，你自己都不感动，又怎能叫人读出感动来呢？
懂得写字的都有机会成为作家。但要成为真正的作家，他必须具备两种特质：一是他对艺术审美有一种特别的感觉；另一是他对生活有一种特别的理解和感受。否则，写出来的东西不能成为作品，只能算是中学生“作文”。
作家到了某个阶段都会产生“创作更年期”的苦闷，寻求突破自己，如同蛹欲突破茧而化蝶。突破不了，不如封笔，还可敬惜纸墨，有益环保。
我在写作上有这样一种感受：当创作灵感袭来的时候，往往形成一股“气”，这股气充溢心胸，憋得胀痛，不吐不快。于是赶紧坐下来拼命在稿子上划拉，稿纸上的方格子都成了我的透气窗，一鼓作气，气尽掷笔。
写诗的比读诗的还多，这是一种悲哀。这种悲剧是“诗人”自己一手造成的。如果给某些现代诗开列一道公式，那就是：病句＋破句＋逻辑混乱=现代诗。
将文字胡乱排列组合，越莫名其妙越叫好，看不懂的诗就叫现代诗。看不懂不是“诗人”的错，是读者阁下低能儿。现代诗实在是被那些号称“知名”的青年诗人玩死了。
诗歌的评论最喧闹，争吵千年没个结果；小说的评论最为偏激，要么捧绝，要么棒杀；散文的评论较为寂寞，却如深谷幽兰，馨香隽永。
