一、纪君祥与《赵氏孤儿》
纪君祥，大都人，生卒年代及生平事迹不详。杂剧著录有六种，仅《赵氏孤儿》完整传存。
《赵氏孤儿》是根据《史记·赵世家》所记春秋晋灵公时赵盾与屠岸贾矛盾斗争的历史故事敷演而成，强调了屠岸贾作为“权奸”和赵氏作为“忠良”之间的道德对立。歌颂了赵盾、陈婴等人在传统道德完成中所表现出的人格力量。
1《赵氏孤儿》的思想内容与戏剧冲突
剧情为赵盾全家被屠岸贾抄斩，赵朔身为驸马，也被逼自杀，其妻亦被囚禁并在此时生下赵氏孤儿。赵朔门客程婴将孤儿偷带出宫时，被奉屠岸贾之命把守宫门的韩厥发现，韩厥感于正义不愿献孤儿以图荣进，遂放走程婴，自刎而死。屠岸贾下令杀死与赵氏孤儿同龄所有婴儿以斩草除根，程婴与赵盾友人公孙杵臼商量，以自己的儿子冒充赵氏孤儿，然后出面揭发公孙收藏了他。公孙与假孤儿被害，真孤儿得以保全，长成后程婴向他说明真相，终于报了大仇。公孙杵臼杀身成仁，程婴忍辱负重，实现了其自觉承担的使命的行为，具有人格完成过程中的崇高意义和悲剧美感。
全剧围绕着搜孤与救孤这一核心事件组织戏剧冲突，展开了一场正义与邪恶、光明与黑暗的生死搏斗。屠岸贾的暴行激起正义之士的反抗，从而形成了一串的悲剧冲突：鉏麂触槐，赵朔自刎，公主自缢，韩厥献身，公孙杵臼舍命，程婴舍子……他们前赴后继，演出了一场悲壮动人的悲剧，具有悲剧的壮烈美。《赵氏孤儿》对后来的“忠奸斗争”的戏剧有较大的影响。
全剧冲突尖锐激烈，矛盾连续不断，层层推进，气氛始终紧张而扣人心弦，因此，戏剧效果也特别强烈。
2《赵氏孤儿》悲剧的美学意义究意表现在哪里?
首先表现在程婴等悲剧主人公身上，始终激荡着一种慷慨悲壮的凛凛正气，给人以巨大的鼓舞和感染。七义士身上所体现出来的那种富贵不能淫、威武不能屈、贫贱不能移的正直品格，重然诺、讲信义、轻死生的义烈精神，无疑是中华民族最宝贵的精神财富，也是该剧悲剧力量和美学价值之所在。
其次表现在作者对事物发展规律的正确认识和把握并艺术地加以体现。 义士们的悲剧是不可避免的，但他们的牺牲又不是悲观的、绝望的、哀怨的，因为他们是为了追求一种信仰，为了支持真理而甘愿作出的牺牲，是满怀着希望悲壮而死的。这种希望来源于坚强的信念，即正义必将战胜邪恶，光明必将代替黑暗。
屠岸贾杀气腾腾，残忍暴虐、表面看来十分强大，但他倒行逆施的本质注定了他灭亡的必然性。楔子和前四折戏中，每一次都是由屠岸贾开场，他气势汹汹，不可一世，但每一次也都是以他的失败而告终，他一手遮天、乌云滚滚却眼睁睁让那个尚未满月的孤儿从他的铁掌底下一次次地逃走，逮至搜出了“孤儿”，屠岸贾操刃将孤儿连剁三刀，自以为斩草除根，孤儿却在他的身边一天天长大；当他得意忘形地看到自己的义子长大成人，做着篡位称孤的美梦时，赵氏孤儿已在那里磨刀霍霍，为他掘好了坟墓。
3关于大团圆结局
大团圆的结构是中华民族不向恶势力屈服的民族性格的表现，是善战胜恶的乐观主义精神和理想主义的具体表现，是情理结合的“中和”之美和 “哀而不伤”情怀的最理想的表达形式。
因果报应的团圆结局还带有情感因素上的中和性，精神平衡上的圆满性，审美情趣上的一贯性。 “圆满”可以说是我们民族潜在的心理特征，并成为我国古典艺术独特的审美情趣。
小结
《赵氏孤儿》所着力描绘的程婴等义士形象所体现的那种济困扶危、舍己救人的精神，永远闪耀着中国古老传统的道德光芒，具有永久的艺术魅力和深厚的美学意蕴。作品中所表现的那种不屈不挠的精神和坚忍不拔的意志，正是中华民族自强不息的民族魂的基石。
二、康进之与《李逵负荆》
康进之，棣州（今山东惠民）人，生平事迹不详。
《李逵负荆》的故事与《水浒传》第七十三回的后半回大致相同。小说成书在后，其情节可能直接采自本剧，这也是现存元杂剧中唯一与《水浒传》故事情节相符的一个剧本。剧情为恶棍宋刚、鲁智恩冒充宋江、鲁智深，掳走店主王林的女儿满堂娇。李逵下山闻知此事，勃然大怒，回山砍倒杏黄旗、大闹忠义堂，指斥宋江、鲁智深玷辱梁山名誉。与宋江以脑袋为赌，立下军令状，同去酒店对质，方知是歹徒冒名作恶。李逵深悔莽撞，负荆请罪，并协同鲁智深擒获歹徒，将功补过。
剧情梗概：
楔子冒名抢亲
第一折醉察民情 第二折闹堂砍旗
第三折赌头对质 第四折负荆请罪
这是一出用“误会法” 构成的喜剧，是一部以歌颂为主的抒情喜剧，有着深刻的社会内容，而绝非一般“误会法”构成的浅薄的轻喜剧。全剧剧情同人物性格渗透在一起，矛盾的发展合乎事理逻辑。所塑造的李逵是一个令人喜爱的形象，疾恶如仇、见义勇为以及对梁山事业的忠诚和热爱构成了其性格的基本核心，行侠仗义，坦荡磊落，既天真憨厚，又粗鲁莽撞，既正直、豪爽，又暴躁、轻信，在粗豪中显妩媚，于狡黠中见淳朴，作者将其性格的不同侧面巧妙地组合在一起，使之成为一个可笑而又可爱的喜剧形象。如一开始李逵听了王林的哭诉，又见到所谓“证据”，便怒不可遏，回到山寨不由分说便拔斧砍旗，又与宋江以脑袋为赌，立下军令状，显示他疾恶如仇、火爆而不顾后果的个性；在下山对质的过程中，他因先入为主的成见，对宋江和鲁智深的一举一动都表示怀疑，好像很精明，却在这种“精明”中愈发显出他的憨直与鲁莽，让人忍俊不禁；真相大白后，他懊悔起来，于是装糊涂耍无赖，以保住自己的脑袋；最终抓住了歹徒，他又得意起来，自诩为宋江、鲁智深洗刷了坏名声。戏剧中性格鲁莽的人物最容易写得简单化，《李逵负荆》避免了这样的毛病，整个剧情写得紧凑而饶有风趣，语言老练而本色，在古代喜剧作品中是相当出色的一部。
三、其他的杂剧作家作品
元代写水浒戏最多的是高文秀，今见于著录的就有九种，以黑旋风李逵为主人公的有八种，不过剧本留传至今的仅有《双献功》。剧中写白衙内勾搭孙孔目之妻郭念儿，又把孙孔目打入死牢，受命保护孙孔目的李逵扮作个傻痴的庄稼汉去探监，将孙孔目救出，再混入官府，杀死白衙内和郭念儿，带人头回梁山献功。这出戏的关目和曲白都较出色，人物也写得不错。高文秀是当时很有名的一位剧作家，人称“小汉卿”（《录鬼簿》）。他的剧作总共存目三十三种，数量仅次于关汉卿，留传下来的除《双献功》外，还有《渑池会》等四种历史题材的作品。
尚仲贤的《柳毅传书》和李好古的《张生煮海》都是关于爱情的神话剧。
《柳毅传书》取材于唐人李朝威传奇《柳毅传》。《张生煮海》则是根据民间传说改编的，写书生张羽与龙女相爱，却为老龙王所阻遏，后得到毛女仙姑所给的三件法宝，将海水煮沸，迫使龙王答允婚事。这两种戏剧都通过浪漫的神话反映了人们的现实愿望，但剧中的人物，却又并不是那么理想化的。像柳毅传书之后，两位龙君要把龙女嫁给他，他心里“想着那龙女三娘在泾河岸上牧羊那等模样，憔悴不堪，我要他做甚么”，嘴里却说出一番仗义涉险，不可“杀其夫而夺其妻”的大道理，及其见到龙女盛妆如仙，就懊悔地想：“早知这等，我就许了那亲事也罢。”又如张羽与龙女定情时，听龙女讲述了龙宫的豪华后，忙表示：“有如此富贵，小生愿往。”这样写固然有些俗气，与全剧浪漫而美丽的情调也似乎有些不和谐，却反映出元代文学世俗化因而更接近平凡真实的人性的趋向。另外，气氛热闹，场面瑰丽奇幻，也是这两种神话剧的特点。
杨显之的《潇湘夜雨》和石君宝的《秋胡戏妻》，都描写了妇女在婚姻生活中的不幸，反映的是一个具有普遍社会意义的问题。
