克拉尔·希尔德（1915~）德意志联邦共和国戏剧、电影女演员。生于南斯拉夫萨瓦河上的布罗德。原名希尔德加德·科拉希。在维也纳学过钢琴，并在维也纳剧院接受戏剧表演训练。1936~1955年在维也纳和汉堡演出。她的第一部影片是奥地利摄制的《女子膳宿学校》（1936），继之在德国、奥地利和瑞土拍片，担任过不少影片的女主角，如：《小夜曲》（1937）、《在天堂客串演出》（1938）、《喜剧演员》（1941），《阿努什卡》（1942）、《爱情47》（1949），《世界的心》（1951）、《2000年4月1日》（1952）、《蚊虫》（1954）、《孩子们、母亲们和一个将军》（1954）等。她参加演出的影片还有：《通往伊萨伯拉之路》（1939）、《驿站长》（1940）、《爱情的法则》（1945）、《夜影》（1950）、《和平之门》（1951）、《一位女医生的秘密》（1955）、《午夜后的90分钟》（1962）等。
德意志联邦共和国演员布勒希诞生
布勒希·汉斯·克里斯蒂安（1915～）德意志联邦共和国戏剧、电影演员。生于德国达姆施塔特。曾就读于该地表演学校。第二次世界大战后在巴登巴登、基尔、莱比锡、慕尼黑等地剧院演出，并曾在美国剧团工作过，是一位出名的性格演员。1949年初上银幕，在民主德国影片《布鲁姆事件》中扮演男主人公。后来他在联邦德国演出的主要影片有：《结尾》（1950）《0815》（上集，1954）《08~15》（下集，1955）、《孩子们、母亲们和一个将军》（1955）、《08~15在祖国》1955）、《因为你穷，应该早死》（1956）、《只要心在跳动》（1958）、《第四号烟囱》（1966）、《卡第拉斯》（1969）、《破灭的梦》（1976）、《姑娘们的战争》（1977）、《脑中刀》（1978）等。此外他还参加过不少其他国家影片的演出，如《密室》（1961，法国）、《最长的一天》（1962，美国）、《访问》（1954，美国）、《最后的战斗》（1965，美国）、《陌生客》（1970，以色列）、《季奥尔达诺·布鲁诺》（1973，意大利）等。
西班牙导演涅维斯诞生
涅维斯·孔德·何塞·安东尼奥（1915~）西班牙电影、电视导演。由于西班牙内战的爆发，中断了涅维斯·孔德的学业。1938年，他开始在马德里《人民报》任评论员。自《首位》创刊到1942年，他一直是该杂志的撰稿人。1942年，由于与《人民报》主编产生分歧而中止了工作。1941年，他作为拉斐尔·希尔的助理导演正式进入电影界，直到第二次世界大战后的1946年，才拍摄他的第一部故事片。他所拍摄的一些影片，由于电影检查制度的非难，公映时常会遇到种种麻烦。《房客》在选送卡罗维发利国际电影节时不得不做了多次的删剪和改动。
涅维斯现在西班牙电视台工作，是西班牙电影导演协会副主席。
涅维斯·孔德的电影创作道路，是西班牙影界中最充满矛盾和最罕见的。一方面，他是西班牙电影中最离奇和荒诞的影片导演之一；另一方面，他的影片又缺乏个性。
开始，他拍摄了很有影响的政治影片《无人知晓的小路》。还有深受关注的《焦虑》和《夜来临》等。这些影片得到了观众和评论界的欢迎和好评。但另一些影片，如《巴拉拉萨》却是平庸之作。
涅维斯导演的《犁沟》被公认为是他最成功的作品，在西班牙电影史上占有重要的地位，被称为西班牙新现实主义影片的尝试。但是评论界又指出：涅维斯·孔德生硬、枯燥的手法并没有反映出新现实主义电影的光彩。影片只是反映了农村涌入城市所产生的现实问题。
之后，他又拍摄了一些主题虽好但缺少情节的乏味作品，这使观众大感失望。
《房客》的拍摄是为恢复声望所作的努力。他计划重拍一些反映现实问题的影片。但是，他在叙述时过分追求隐喻和符号，使作品充满混乱和矛盾，加上西班牙电检制度的阻碍，影响了他计划的实施。
他拍摄的影片还有：《黑人杰克》（1950）、《叛乱》（1953）、《红鱼》（1955）、《缺一不可》（1956）、《魔鬼也会流泪》（1963）、《玛尔塔》（1971）、《婚姻革命》（1975）、《想入非非》（1976）。
墨西喜剧演员瓦尔德斯诞生
瓦尔德斯·赫尔曼（1915~1973）墨西哥喜剧电影演员，绰号“叮当”。生于墨西哥城。小时候住在华雷斯城，在一个马戏团当杂耍演员，后到电台工作，做过资料员，广播剧演员，从此开始了艺术生涯。不久以后受联美公司之聘进入电影界。处女作《消夏饭店》于1943年问世。第二年主演了《内心的音乐》。1945年拍的第三部影片《不驯之子》使他扬名国内。此时他基本上有了自己独特的风格。在温伯托·高迈斯·朗德罗的执导下，拍了相当一批影片，如《不发声的死人》（1946）、《音乐家、诗人和疯子》（1947）等。后来又同赫尔贝托·马丁内斯·索拉莱斯导演合作，拍了不少轰动影坛的影片。1973年在身患重病的情况下，仍完成了《蒙达拉亚船长》和《圣人》两片的演出。他的其他代表作还有：《亲家，不用护着我》（1949）、《一方歌王》（1949）、《叮当的傻事》（1951）、《上帝养育了你们》（1953）、《三个半骑士》（1956），《我是青年了》（1957）、《无靴之猫》（1956）等。
墨西哥女演员费利克斯诞生
费利克斯·玛丽娅（1915~）墨西哥电影女演员。生于索诺拉州的阿拉莫。原名玛丽娅·德·洛尚矶·费利克斯·瓜莱尼娅。幼年跟随父母移居到风景秀丽的瓜达拉哈拉。她小时就长得相貌出众，成年后被人誉为“人间仙女”。她很早就喜爱上了电影。从瓜达拉哈拉戏剧艺术学校毕业之后，于1942年进入电影界，同当时已经很有名气的墨西哥电影演员豪尔赫·内格莱特一起在米格尔·萨卡里亚斯导演的《幽灵巨石》一片中演出，从此崭露头角。而真正使她一举成名的是次年演出的《巴尔巴拉夫人》。在一次晚会上，该片的编剧罗姆乐·加耶戈斯见到费利克斯，惊喜地叫起来：“天哪！我的巴尔巴拉夫人原来在这儿！”那时影片已经开拍，但编导决定停机重拍，由她担任女主角。由于该片的极大成功，从此人们都亲切地称她为“墨西哥电影的夫人”。同年她还演出了轰动墨西哥影坛的《没有灵魂的女人》一片，使她成为最受观众欢迎的为数不多的电影明星之一。在此之后，费利克斯主演了一系列重要的墨西哥影片，如：《热恋》（1946）、《躲藏的激流》（1947）、《玛格罗维亚》（1948）、《黑色王冠》（1950）、《报导》（1953）、《蒂索克》（1957）、《蟑螂》等。除墨西哥外，费利克斯还经常到阿根廷、法国、西班牙、意大利等国拍片，其中她在路易斯·布努埃尔执导的《野心勃勃的人们》一片的演出，使她成为得到国际上普遍承认的电影演员。1970年演出《女将军》一片后，她基本上退出影坛，隐居在巴西里约和法国巴黎。1985年再次露面，在有关自己生平的传记片《光辉永存》中饰演自己本人。
阿根廷演员戛尼亚诞生
玛戛尼亚·安赫尔（1915~1982）阿根廷电影演员，联艺制片公司的创始人。生于布宜诺斯艾利斯。自幼喜欢艺术，很早就加入一个儿童剧团，11岁起登台演出，一直演了10年的舞台剧。其间曾有机会接近当时有影响的几位演员，使他受益匪浅。1937年迈入影坛大门，在索菲西的执导下，演出第一部影片《圣马丁的士官生们》。当时正处在阿根廷民族电影业的黄金时代，他主演了几部在阿根廷电影史上有相当地位的影片，如《北风》（1937）、《土地的俘虏》（1939）、《高乔之战》（1942）、《他最好的学生》（1944）等。
玛戛尼亚一生拍了50余部影片，他的戏路宽，主演的影片题材多样，后期尤以喜剧见长，成为阿根廷影剧、广播界观众最熟悉的演员之一。他主演的其他影片还有：《死者违约》，《牛奶饭》、《此门禁开》、《洛伦索牧师》、《我的朋友路易斯》、《空空的摇篮》、《青年时代》、《最时髦的妻子》、《向罪犯收税》等。他曾获过许多奖，如《空空的摇篮》获最佳男主角奖，《洛伦索牧师》获电影协会奖。陆军总部因他在《圣马丁的士官生们》一片的表演，特授给他以圣马丁将军使用过的指挥刀为图案所制成的荣誉奖品。
油画美人
《美人》是库斯托其耶夫创作的人体画。女模特健康丰满的身体，充满朝气和活力，有一种纯真、质朴的美感。画家以细腻的笔法，把人体肌肤的色彩表现得柔和而微妙。周围民间风格的环境装饰，起到了很好的衬托作用。
鲍里斯·米哈依洛维奇·库斯托其耶夫（1878~1927年）尽管曾参加了“艺术世界”后期的活动，但就艺术风格而言，与“艺术世界”大多数成员完全不同。在他的油画中，俄罗斯民间艺术的特点十分突出，外省小市民的传统节日、集市等，在他笔下被描绘得十分生动有趣，往往在带点讥讽意味的同时，体现出对小人物的爱怜。作为列宾的学生，他的造型功底深厚，曾协助老师绘制《国务会议》一画。与“艺术世界”成员的交往，拓宽了库斯托其耶夫的眼界，除以油画表现俄罗斯的风土人情外，他还画插图，设计舞台布景。
油画小提琴
波波娃用曲线、直角将小提琴反复分割后，又重新把它统一在画面上，各部分交叉重叠，形成了独特的感受。这是波波娃“立体-未来派”风格的典型之作。
柳博芙·谢尔盖耶夫娜·波波娃（1889~1924年）是俄国活跃一时的先锋派女画家，她在油画空间构成方面所作的一系列探索，在当时十分引人注目。她出生于莫斯科一个商人家庭，早年毕业于运动学校，后因爱好美术，进入私人画室学习绘画，先后从师塔特林和尤恩。1909年她到基铺、诺夫哥罗德等地旅行，古俄罗斯的建筑艺术深深吸引着她。1910~1914年，先后两次访问了意大利和法国，这使她有机会研究欧洲文艺复兴大师们的杰作，也亲眼目睹了当时意大利未来主义，法国立体主义的绘画，这对她的艺术创作有很大的影响。1912~1915年，波波娃致力于画面的立体构成和色彩方面的研究，并参加了在俄国举办的先锋派的各种展览。《小提琴》正是这一时期的作品。
油画红钟楼
此画亦称《市场和红塔》。一座哥特式塔楼耸立在画面的右部分，控制了整个空间，鸟瞰式的多视角透视使建筑物清晰可见。画家在这幅画中以独特而新颖的构图，轻淡而雅致的色调表现了他所见到的客观世界。
此图可以与法国画家德劳内的《树中埃菲尔铁塔》媲美。但德国和法国之间的观点显然不同。德劳内代表了一种立体主义的表现主义观点，是以抽象的色块和流动的线条来完成的。凯尔希纳所创作的迭幅《红钟楼》，同“桥社”其他画家的作品一样，是以更明确的手法来表现的。尽管表现主义画家探索过立体主义作品，但他们对运用立体主义几何表现法持慎重态度。在这幅作品中，凯尔希纳没有完全运用抽象手法，而是运用凡·高的手法加以变形，与限定的透视空间结合起来，创造一种压仰的幽闭效果。画面整体构图借鉴后期中世纪绘画，看起来就像借鉴立体主义一样。其实，在这幅画中，凯尔希纳以多视角的透视，独特而新颖的构图，轻淡而雅致的色调表现了他所见到的客观世界。
自画像
这一幅《自画像》不是纯粹意义上的肖像画，而是掺杂了对战争、人性和色情的一定程度的综合嘲讽。作画时正是第一次世界大战时期，在凯尔希纳的画室里只有一个模特儿和他在一起，那是一个恐怖年代，“自画像”上的他穿着军人服装，以象征这个人物的命运。
当时凡“桥社”的成员都在一本名叫《人世之恨》的书中写下自己的读后感，这些文字便形成了“桥社”的共同理念。从1904年起，他崇拜后期哥特式美术，画风不尚写实，侧重于画家的内心表现，有些还反映人的作恶心理，或色情生活，这一幅画具有某种颓废情调。
水粉画别墅之窗·维贴布斯克
《别墅之窗》十分真切地反映了画家对故乡的感情。他以朴素的水彩语言，将窗外的自然景观和室内的生活场景融为一体，画面细腻而生动。
夏加尔（1887年~1984年）出生于白俄罗斯维帖布斯克市一个犹太人家庭。自幼随家人贩卖牲畜，记忆中的毛驴、母牛、山羊、小鸡等一直成为他创作的题材。1910年夏加尔到了巴黎，但他还是送作品回俄国参加“驴尾巴”、“靶标”的展览。他活了97岁，有60年时间都住在欧洲，其中有40年是在法国度过，所以有人将他列为法国画家，实际上他早期的艺术活动与俄国的先锋派有密切联系，更不用说他作品里体现的俄罗斯情节。夏加尔是20世纪公认的最优秀的画家之一。
油画工具箱
罗扎诺娃的油画作品多为“彩色几何圆形”，富有民间艺术的装饰趣味。她还喜欢采用椭圆形构图，使画面生动有变化。后期作品有许多是抽象几何图案，一些作品甚至是由剪纸拼贴做成的，体现了她的艺术追求。
奥尔加·弗拉基米罗夫娜·罗扎诺娃（1886年~1918年）是俄国未来派社团“青年联盟”（1910年成立）中最有才华的女画家，也是本世纪初俄国先锋派艺术的积极倡导者。早年在莫斯科斯特罗冈诺夫工艺美术学校学习，后移居彼得堡，曾参加了1915~1916年所有的先锋派画展。1918年女画家因得白喉病逝，只活了32岁。
