（芬）西贝柳斯
创作背景
西贝柳斯从小就想成为一名小提琴演奏家，他曾写道：“我一接触到小提琴就被它完全吸引，所以今后的十年，我最大的心愿就是要成为伟大的小提琴家。”写一部小提琴协奏曲也一直是他的愿望。
他在对学生时代的回忆中说：“在夏季闲逛的时候，我喜欢随身携带着我的小提琴，这样，一旦灵感来了，我就可以用它来表述。我们在萨克麦奇避暑时，我在卡拉拉蒂找到一块大石头作为演奏台，从那里可以俯瞰凡那耶维西湖的迷人景色，我就在这里为鸟儿举行没完没了的音乐会。同样，在洛维沙的郊区也容易产生一种伟大的灵感。乘船游览时，我常常带着我的小提琴，站在船头，面向大海即兴演奏。”
这首小提琴协奏曲创作于1903年，西贝柳斯三十八岁。这时，他已经完成了《第二交响曲》的写作，在作曲技法上已经渐臻成熟，但是，还没有达到他几年以后独具一格的地步。
1904年3月8日，乐曲在赫尔辛基首演，但西贝柳斯对这一稿很不满意，就对它进行了大量的修改，直至1905年底完成。1905年秋，这部小提琴协奏曲在柏林公演，由著名作曲家、指挥家理查·施特劳斯指挥，卡尔·哈利尔担任独奏。为了保证演出质量，理查·施特劳斯专门进行了三次排练，足见其重视程度。此后，包括海菲兹、奥伊斯特拉赫等超一流大师都经常演奏它。现在，它已经成为与贝多芬、勃拉姆斯、门德尔松、柴可夫斯基等人的小提琴协奏曲并驾齐驱的名作。
作者风采
让· 西贝柳斯（ J e a n · S i b e l i u s ，1865－1957），又译西贝流士，芬兰著名音乐家，民族主义音乐和浪漫主义音乐晚期重要代表。西贝柳斯九岁起学习钢琴，十四岁学小提琴，并自学作曲，后参加业余室内乐团，他曾希望成为一位小提琴演奏家，而非作曲家。
西贝柳斯1885年进入赫尔辛基大学法律系，不久转入音乐学院，1889年赴柏林，随贝克尔继续学习作曲，次年至维也纳，师从戈德马克深造，1893年执教于赫尔辛基音乐学院。
1897年，芬兰政府肯定了他的成就，开始为他提供津贴，使他能够专心作曲。1900年，他的《芬兰颂》首演，大大激起了芬兰人的爱国思想；1904年第一次世界大战前，西贝柳斯受到来自国外的许多邀请，到各地巡回演出。1914年访问美国，接受耶鲁大学音乐博士学位。回国后过着隐居生活，但仍从事创作。1929年起停止创作。1957年9月20日逝世于耶尔文佩，享年九十二岁。
西贝柳斯一生创作了一百多部作品，主要作品有交响诗《芬兰颂》、七部交响曲、交响传奇曲四首（《图内拉的天鹅》）、小提琴协奏曲、交响诗《萨加》（即《冰洲古史》）、《忧郁圆舞曲》（戏剧配乐）、弦乐四重奏及为莎士比亚戏剧《暴风雨》的配乐；此外还作有大量的歌曲、钢琴曲等，其中的七部交响曲占有重要的地位。他的作品凝聚着炽热的爱国主义感情和浓厚的民族特色，因而获得了芬兰和世界的公认，为芬兰音乐开拓了一个新的时代。
作品欣赏
西贝柳斯擅长写作交响曲，因此，他的协奏曲也充满交响性。
这首小提琴协奏曲是按传统的三乐章形式写成的，但是，并没有完全遵从古典协奏曲的原则，没有在开始部分让乐队奏出一个引子，而是由独奏小提琴直接奏出第一主题。这个做法门德尔松的小提琴协奏曲曾经采用过。
第一乐章是传统的奏鸣曲式，但并不完全按照古典主义的手法，而是包含了许多浪漫主义的写作技法。一开始，加弱音器的小提琴奏出第一主题，这个主题非常抒情，在弦乐器不安的颤音衬托下，以忧郁的沉思般的情调行进，非常迷人。
当这个主题由长笛、单簧管、大管接过去并加以发展的时候，情绪渐渐开朗起来。此后所出现的所有主题，都向着这个趋势前进。
当第二主题在高音区出现的时候，乐曲的情绪也已经变得明朗起来。
呈示部的结尾，情绪已经发展为带有英雄气质了。
展开部是一个华彩乐段，独奏小提琴的华彩演奏是这个乐段的主体，非常优美。
最后，在再现部以进行曲的形式结束。
第二乐章是一个柔板乐章，这个乐段被称为是世界小提琴协奏曲中最优美的旋律之一。小提琴在铜管乐器和大管的背景陪衬下，奏出优美自然、表情丰富的旋律。
乐队的复述，在各个声部中交织演进，形成一个小小的高潮，然后在小提琴的忧郁乐句中结束。
第三乐章是一个狂野的舞曲，以回旋奏鸣曲式写成。主要主题笨拙粗野，沉重有力。
这个主题被英国著名指挥家唐纳德·托维称之为北极熊的波兰舞曲。这个乐段由小提琴在低音区奏出，乐队尽量以很小的音量为之伴奏。独奏小提琴在各种技巧性的展露，形成这一乐章的特色，它的粗犷乃至狂野的表现，加深了这一乐章的英雄性性格。
第二主题则有很强的舞蹈性和民间音乐的色彩，先由小提琴和大提琴奏出，然后由独奏小提琴接过。
乐章的两个主题交替进行，把乐曲推向高潮，乐曲也就在这辉煌的高潮中结束。
版本推荐奥伊斯特拉赫/小提琴，罗日杰斯特文斯基指挥莫斯科广播交响乐团版，Melodia公司，片号：Melodia 74321 34178 2
大卫·奥伊斯特拉赫的演奏，感情充沛，技巧更是游刃有余。此片的录音效果也很不一般，荣登《日本唱片艺术》“名曲300首”榜单。
海菲兹/小提琴，沃尔特·亨德尔指挥芝加哥交响乐团、理查·明希指挥波士顿交响乐团版，RCA公司，片号：RCA BMGClassics 09026－61744－2
本片除收录西贝柳斯的小提琴协奏曲外，还收录了普罗科菲耶夫的《第二小提琴协奏曲》和格拉祖诺夫的《a小调小提琴协奏曲》。
海菲兹演奏此CD的三首小提琴协奏曲的速度都如风雷闪电，技巧让人眼花缭乱，可能会有些听者无法接受。担任该小提琴协奏的指挥亨德尔与乐团几乎跟不上他的速度。这是一个极度浪漫的诠释。海菲兹的音色、控制力、慢板乐章的温暖颤音，都相当出色。20世纪50年代至60年代的立体声录音，音色较粗糙，动态最高的部分偶有破音现象。
穆特/小提琴，安德烈·普列文指挥德累斯顿国家管弦乐团版，DG公司，片号：DG STEREO 447 895－2
穆特的演奏，保持了一贯的高水准，华彩部分非常精彩，显示了不凡的功力。而德累斯顿国家管弦乐团也表现出不一般的实力。
