吴敬梓出身于官僚家庭。他年幼聪颖，少年曾随父宦游大江南北，对社会有了初步了解。
23岁，他的父亲去世，为争夺田产，他的亲族一个个都撕下“孝悌慈爱”的假面具，这就发生了《移家赋》中所说的“兄弟参商，宗族诟谇”的财产纠纷。这使他看清了世人的真面目。
由于吴敬梓性格豪爽，“遇贫即施”，加之挥霍无度，不到10年，产业荡尽。同族人骂他为败类。他曾经热衷科举，也很早就中了秀才，但一直未能中举。这一时期，他从亲身经历中体会到了封建家族的道德沦丧和科举的弊端，从而厌倦功名，并逐渐形成了傲岸不屈、鄙弃世俗的性格。
吴敬梓在33岁时，举家迁往南京，开始了卖文生涯。在与社会的广泛接触中，更是认清了儒林、科举制度的真面目。在这一时期，他创作了《儒林外史》。
吴敬梓经历了从热衷功名到绝意仕进，从封建家庭的一员到封建家庭的逆子这一坎坷过程，这就是《儒林外史》的思想基础。《儒林外史》对科举制度和儒林群丑作了尖锐的批判，并旁及当时人伦关系、官僚制度以至整个社会风尚，奠定了中国古典讽刺小说的基础，“于是说部中乃始有足称讽刺之书”（鲁迅《中国小说史略》）。
043龚自珍，中国近代文学的先驱
龚自珍（公元1792～1841年），字瑟人，号定庵；更名易简，字伯定；又更名巩祚，号定盒，别署羽塔山民。浙江仁和（今杭州）人。清末杰出的思想家、文学家，近代改良主义的先驱者。
龚自珍出生于世代官宦学者家庭。二十七岁为举人，历任内阁中书、礼部主事等职。后因忤其长官而辞职南归，主讲江苏丹阳云阳书院，两年后病逝。
龚自珍主张进行社会改革，曾与林则徐、魏源等结宣南诗社，讲求经世治国之学。着作辑为《定庵全集》，今通行本为《龚自珍全集》。
龚自珍是中国近代文学的先驱，诗、文、词都有创作，其中以诗作最为着名。他的诗多为伤时、讽世之作，总是着眼于现实政治、社会形势，抒发感慨，议论纵横，想象奇异，形式多样，风格多姿，语言不拘一格。其中，《咏史》、《己亥杂诗》、《夜坐》、《秋心三首》是名作，《己亥杂诗》中的“九州生气恃风雷，万马齐喑究可哀。我劝天公重抖擞，不拘一格降人才”更是被人传诵的名句。
龚自珍文亦多有感而发，对时事、世事予以评论和建议，记载了他的思想发展历程。其他类型作品更多传世之作，如讽刺寓言小品《病梅馆记》呼唤个性解放，情真意切，发人深省；记叙文《说居庸关》、《己亥六月重过扬州记》借景抒情，内容充实。
文学典籍
001《诗经》，我国最早的一部诗歌总集
《诗经》是我国最早的一部诗歌总集，也是儒家最早传习的经典之一。最初只称《诗》，或举其整数称《诗三百》，汉代儒生始称《诗经》。
《诗经》收集了从西周初年到春秋中叶约500多年间的诗歌305篇，大部分为民间歌谣，小部分是贵族创作的，深刻地反映了周代社会的全貌。
现存的《诗经》是汉朝毛亨所传下来的，所以又叫“毛诗”。据说《诗经》中的诗，当时都是能演唱的歌词。
《诗经》的内容，按作品的性质和乐调的不同，分为“风”、“雅”、“颂”三类。“风”即“国风”，包括周南、召南、邶风、鄘风、卫风、王风、郑风、齐风、魏风、唐风、秦风、陈风、桧风、曹风、豳风，称为十五国风，大部分是黄河流域的民歌，小部分是贵族加工的作品，共160篇。
“雅”是周王畿地区的乐歌，分为“大雅”、“小雅”，意同后世的大曲小曲，共105篇，基本上是贵族的作品，只有小雅中的一部分来自民间。
“颂”是朝廷宗庙祭祀的舞曲歌辞，包括周颂、鲁颂和商颂，共40篇。
“国风”部分是《诗经》的精华所在，其中很多作品是当时人民口头创作的，反映了人民对压迫的抗议，体现了他们追求自由和幸福的理想。
《诗经》的句式，以四言为主，其间杂有两言至八言不等。二节拍的四言句带有很强的节奏感，构成了《诗经》整齐韵律的基本单位。同时，还常用重章叠句和双声叠韵，使诗歌可以围绕同一旋律反复吟唱，而且在意义表达和修辞上，也有很好的效果。
早在春秋时期，《诗经》就已广泛流传。当时的士大夫常在外交场合引用《诗》句来表达自己的意见、愿望，孔子也以其为“六艺”之一教育弟子。汉初，《诗经》被奉为儒家经典，立于学官。
作为儒家经典，《诗经》的作用和影响远远超出了文学领域，被用以进行道德教化等等。此外，《诗经》中还保存了上古社会的许多史料，反映了当时的社会生活、典章制度、风俗习惯以及社会各阶级、阶层的精神风貌。《蒹葭》、《采薇》、《关雎》等都是《诗经》中的名篇。
趣味链接：《诗经》派别
汉初传授诗经学的共有四家，也就是四个学派：齐之辕固生，鲁之申培，燕之韩婴，赵之毛亨、毛苌，简称齐诗、鲁诗、韩诗、毛诗（前两者取国名，后两者取姓氏）。
齐、鲁、韩三家属今文经学，是官方承认的学派，毛诗属古文经学，是民间学派。但到了东汉以后，毛诗反而日渐兴盛，并为官方所承认；前三家则逐渐衰落，到南宋，就完全失传了。今天我们看到的《诗经》，就是毛诗一派的传本。
002《说苑》对后世的笔记小说有什么影响
《说苑》是西汉刘向根据皇家藏书和民间图籍，按类编辑的先秦至西汉的一些历史故事和传说。全书原二十卷，后仅存五卷，大部分已经散佚，后经宋曾巩搜辑，复为二十卷，每卷各有标目。
《说苑》取材广泛，采获了大量的历史资料。有些史料可与现存典籍互相印证；有的也与《史记》、《左传》、《国语》、《战国策》、《荀子》、《韩非子》、《管子》、《晏子春秋》、《吕氏春秋》、《淮南子》等有出入，足资后人分辨、考证。此外，《说苑》中还收录了一些已经散佚的古籍。
《说苑》以对话体为主，故事性很强，叙事意蕴讽喻。作者在叙事的同时，夹有议论，借题发挥儒家的政治思想和道德观念，带有一定的哲理性。
《说苑》一般以第一则或前数则为一卷的大纲，杂引前人言论陈说本卷主旨，以下便用大量历史上的实例加以证明。
《说苑》除卷十六《谈丛》外，各卷的多数篇目都是独立成篇的小故事，有故事情节，有人物对话，文字简洁生动，清新隽永，有较高的文学欣赏价值，对魏晋乃至明清的笔记小说也有一定的影响。
003《楚辞》，我国诗歌发展的源头之一
《楚辞》是继《诗经》之后出现的一种新诗体，公元前4世纪在楚地兴起。在兴起之初，它并没有一个固定的名称。楚国诗人在作品中或者自称为诗，或者自名为诵（颂），或者因袭乐章之名，称为九辩、九歌等。“楚辞”之名始见于汉初的《史记·酷吏列传》，以后沿用不变，就固定为这种文体的名称。
西汉末年，经文学家刘向等人整理，收录了屈原的《离骚》、《九歌》、《天问》、《九章》、《远游》、《卜居》、《渔父》、《招魂》、宋玉的《九辩》、景差的《大招》、贾谊的《惜誓》、淮南小山的《招隐士》、东方朔的《七谏》、严忌的《哀时命》、王褒的《九怀》、刘向的《九叹》等16篇诗歌，合为一编，取名为《楚辞》。于是，《楚辞》又成了仅后于《诗三百篇》的一部古代诗集。东汉王逸又为《楚辞》作《章句》，并附入己作《九思》，全书遂成了17卷，成了现在流传的本子。
因屈原的《离骚》为《楚辞》的代表作，故也称这种诗体为“骚体”。它在形式上突破了《诗经》的四言体，以其自由舒展的语句，丰富了中国诗歌的表现力。屈原作为《楚辞》的主要作者，写出了诸如《离骚》这样辉煌的诗篇。屈原在诗中直抒胸臆，驰骋高远，使《离骚》成为我国最早的一首长篇抒情诗，屈原自己也由此成为中国历史上第一个抒发个人激情的伟大的浪漫主义诗人。
《楚辞》和《诗经》以其巨大的艺术魅力被人们并称为“风骚”，构成中国诗歌发展史上的两大源头，对后世文学影响十分深远。
趣味链接：《楚辞》中的“兮”字
“兮”字，在《楚辞》中很常见，是语气助词，同现代汉语中的“啊”。“兮”字是在战国时代民间普遍使用的口语，特别是楚国（今湖北一带）使用很广泛。一般地说，它在《楚辞》中作语气助词使用，以凋整音节，舒缓语气，更好地表达感情。
使用“兮”字，并不自《楚辞》始。《诗经》中就有不少“兮”字句子了。不过，《楚辞》中把它使用得更集中更灵活，以至成为《楚辞》的一个特色。另外，“兮”字也还有别的讲法。如在有的地方当“于”讲，有的地方当“则”讲，等等。
004《世说新语》的文学成就
《世说新语》是南北朝时期的一部记述东汉末年至东晋时豪门贵族和官僚士大夫的言谈逸事的书。编撰者是南朝宋临川王刘义庆，南朝梁刘孝标为其作注。
全书原为八卷，刘孝标注本分为十卷，今传本皆作三卷，分为德行、言语、政事、文学等三十六门，每门收有若干则故事，共一千二百多则，每则文字长短不一。记述了自汉末到刘宋时名士贵族的遗闻轶事，主要为有关人物评论、清谈玄言和机智应对的故事，可以说是魏晋风流的一部故事集。
其语言也极具特色，主要特点是高度的准确、简洁，文字清丽，笔调含蓄，用词精当，寥寥几句就表达出比较复杂的情愫，描绘出人物的品性、才能、风范。
比如，在《尤悔篇》里，桓温说：“作此寂寂，将为文（晋文帝司马昭）景（晋景帝司马师）所笑。”接着又说：“既不能流芳后世，亦不足复遗臭万年耶！”这短短几十个字，就生动地刻画出了那个权臣野心勃勃的心理。此外，书中还运用大量对比、比喻等修辞手法，极富形象性。
关于《世说新语》，鲁迅赞其“记言则玄远冷隽，记行则高简瑰奇”。《世说新语》除了有文学欣赏的价值外，人物事迹、文学典故，也多为后世作者所取材引用，对后来的笔记小说影响极大。后世许多成语便出于此书，例如“难兄难弟”、“拾人牙慧”、“咄咄怪事”、“一往情深”等等。
005《文心雕龙》，古代文论领域成书的始祖
《文心雕龙》是我国古代文学批评理论巨着，它是古代文论领域成书的始祖。南朝齐、梁时期的文学理论家刘勰撰。“文心”谓“为文之用心”，“雕龙”指精细如雕龙纹般地进行研讨。“文心雕龙”即文章写作精义。全书共十卷，五十篇，分上下两编，各二十五篇。
《文心雕龙》一书全面而系统地论述了写作上的各种问题，尤为难得的是对应用写作也多有论评。全书包括总论、文体论、创作论、批评论四个部分。
从《原道》至《辨骚》的五篇，是全书的总论，其核心则是《原道》、《征圣》、《宗经》三篇，要求一切要本之于道，以圣人为师，研究圣人的着作即儒家经典。从《明诗》到《书记》的二十篇，以“论文序笔”为中心，对三十多种文体源流及作家、作品逐一进行研究和评价，是文体论。其中《诸子》、《论说》等篇意义较大。
从《神思》到《物色》的二十篇（《时序》不计在内），以“剖情析采”为中心，重点研究有关创作过程中各个方面的问题，是创作论。《时序》、《才略》、《知音》、《程器》等四篇，则主要是文学史论和批评鉴赏论。
中国古代文学理论批评史上的许多问题都在这几部分中都有所涉及。而创作论与批评论更是全书的精华所在。这部着作以骈文成体，颇具文采。由于其深远的影响和卓越的理论成就，成为学术界研究的热点，以至研究团队有了“龙学”的美誉。
趣味链接：《文心雕龙》是怎么名扬天下的？
南朝着名文学批评家刘勰，出身微贱，撰成《文心雕龙》，“未为时流所称”。刘勰想借重宰相沈约的声望，但沈约门禁森严，无由得见。刘勰只好背着书，躲在沈约出行的路旁等待。一天，沈约出，刘勰急忙谒于车前，“状若货鬻（卖东西）者”。沈约十分欣赏《文心雕龙》，为之鼓吹。不久，刘勰与《文心雕龙》就名扬天下。
006《诗品》是怎样品评诗歌的
《诗品》是一部品评诗歌的文学批评名着。“品”是“品第优劣，区分高下”的意思。《诗品》论述的对象主要是五言诗，大约作于南朝齐中兴二年（502）至梁天监十二年（513）前后。
齐梁之际，文学思潮浮靡讹滥，《诗品》之作，正是感于创作与批评两方面的“淆乱”，欲为创作立高标，为批评树标准的。钟嵘仿照班固《汉书·古今人表》和刘歆《七略》的品论方法，把两汉至梁代的诗人分为上中下三品，其中上品十一人，中品三十九人，下品七十二人。每品又依时代先后次序排列，一一予以品评。
钟嵘在《诗品》中除了品评之外，还在序中提出了关于诗歌创作的重要理论，即“吟咏情性”。提出诗歌自然和谐的标准、诗的“滋味”说，倡导“直寻”，强调诗的“自然英旨”，反对专事用典，饶有滋味的诗篇在内容和形式上的体现，便是“干之以风力，润之以丹彩”，他的主张为诗歌的健康发展端正了方向。
此外，对作家作品的风格渊源进行了分析，提出了较为系统的看法。《诗品》的评论言之切切，时能一语中的，为历代所推崇。但言辞颇尖锐激烈，有些地方有失偏颇；对作家的分品也有不妥之处，如将曹操贬为下品，陶潜、鲍照等抑于中品，等等，都是引起后世非议之处。虽如此，钟嵘的《诗品》对后代的诗话影响仍是十分深远。许多学者将它和刘勰的《文心雕龙》并称，称它们为文论史上的“双子星座”。
007《玉台新咏》收录了哪些诗歌
《玉台新咏》是徐陵在南朝梁中叶时选编的一部诗歌总集。书中收录东周至南朝梁代的诗歌，共计769首，计有五言诗8卷，歌行1卷，五言四句诗l卷，其中大多为自汉至梁的作品。
据近代人考证，此书系专为梁元帝萧绎的徐妃排忧遣闷而编。本书编纂的宗旨是“选录艳歌”，即主要收男女闺情之作。或写闺怨，或抒弃妇之哀情，虽多脂粉气，然也有些在文学史上有重要影响的情诗，如《古诗为焦仲卿妻作》，虽是情诗，但却有反封建礼教、争取婚姻自由的积极的思想意义。在艺术上结构严谨，层次清晰，详略得当，语言朴实无华却生动形象。
在编纂体例上，《玉台新咏》有三个特色：首先是按题材或主题归类：其次是对所录作家作品按时间顺序进行编排：最后，它收录了在世人物之作。
总的来说，《玉台新咏》中虽有一些格调不够高尚的作品，但是表现真挚爱情和妇女痛苦的作品也不少，如《上山采蘼芜》、《羽林郎》、《陌上桑》等，都反映了一定的社会现实。这表明《玉台新咏》所录并非全为艳情诗。
《玉台新咏》所选诗篇又有可资考证、补阙佚的，如所收曹植的《弃妇诗》，庾信的《七夕诗》，为他们的集子所阙如，班婕妤、鲍令晖、刘令娴等女作家的作品，也赖此书得以保存和流传。
作为继《诗经》、《楚辞》后的一部具有代表性的诗歌总集，《玉台新咏》保存了大量汉魏六朝的诗歌资料．由于成书较早．对校正其他古书的纰漏也有一定的参考价值。
008《文选》，我国现存最早的诗文总集
《文选》是中国现存最早的一部诗文总集，由南朝梁武帝的长子萧统组织文人共同编选。萧统死后谥“昭明”，所以他主编的这部文选称作《昭明文选》。
《文选》是应运而生的。据《隋书·经籍志》记载，自晋至隋，诗文总集共有二百四十九部，早于《文选》的有挚虞的《文章流别集》、李充的《翰林论》、刘义庆的《集林》等，但它们均已亡佚。因而《文选》就成为所能见到的最早的也是影响最大的总集。
据《梁书·昭明太子传》记载，萧统生而聪睿，5岁即遍读《五经》。长大后被立为皇太子，其东宫藏书3万卷，引纳文士，相与商榷吟和，一时名才并集。后未及即位而卒，谥“昭明”，世称“昭明太子”。
萧统博览典籍，雅好文学，信佛能文。他鉴于文学作品数量众多，有必要进行品鉴别裁、芟繁剪芜，遂与门下文士编成《文选》。
