四川自贡市川剧团近期先后在江苏、上海、北京演出荒诞川剧《潘金莲》（作者：魏明伦），引起全国戏剧界的强烈反响。
该剧在艺术表现上，吸收了西方现代派的艺术手法，运用横向与纵向对比、时空交错的方式，将古今中外各类人物，如施耐庵、武则天、安娜·卡列尼娜、唐成、红娘、贾宝玉、吕莎荻、人民法庭庭长、现代阿飞等引上舞台，对剧中潘金莲的遭遇各抒己见，发表评说。有趣的是，他们分别唱着越剧、豫剧、流行歌曲、俄罗斯民歌等南腔北调，但是戏的主体仍是地道的川剧。
最近，一些报刊陆续发表了对此戏的评论文章，褒贬各异，分歧很大。总起来说，大多数人对该剧是赞赏的，如曹禺先生6月4日看了该剧后，提笔写道：“无所不有，无所不容，诚思想空前之解放，集古今中外之大成”。《文汇报》6月6日发表题为《话说川剧<潘金莲>》的文章，谈到：“我们这个古老的国家。，对待女子往往特别苛刻不人道，施耐庵塑造了‘祸水’潘金莲，也塑造了英雄武松，武松竟然对不守妇道的潘金莲‘开膛剜心’，何其惨烈！”认为作者“重新叙述了潘金莲的故事，写出了一个既熟悉又陌生，既叫人同情又叫人惋惜的悲剧性格”。由此得出结论：“川剧《潘金莲》不仅仅是对施耐庵的挑战，而且是对整个中国传统道德文化中的封建糟粕的挑战”。6月13日的《文汇报》发表作者李晓题为《给传统戏曲注入新生命》的文章，称赞该剧“为传统戏曲的‘推陈出新’开通了一条通向现代艺术审美结构的新道路”。《人民日报》7月10日发表《关二爷、武二爷，宝二爷》的文章认为，“作者以杂文笔法塑造了一个足以引起当代人反思中国历史的新的《潘金莲》”，并说看了这出戏后，“使人对现实主义的理解更加宽广深刻了”，他还认为，该剧在艺术上借鉴了布莱希特的背躬效果、艾略特的象征技巧、拉丁美洲的魔幻现实主义的时空纵横以及西方比较文学、交叉科学的对比分析等方法，丰富了传统戏曲的表现手段。
部分持批评意见的人则认为，该剧缺乏整体性，舞台过于花哨、零乱，丢弃了中国传统戏曲中的优秀部分。剧中的人物成了作者理念的传声筒，并对剧中为潘金莲翻案持保留态度。如《文汇报》6月6日发表作者何苦的文章《作者意念的传声筒》，文中提到：“作者离开了《水浒》表现农民起义这样一个大环境，用一种抽象的“妇女解放”的观点，对潘金莲作了一番‘重新认识’。”他还认为剧中主副线的结合不和谐，上场的古今中外人物，招之即来，挥之即去，带有作者很强的主观随意性。6月20日的《文汇报》发表作者顾晓鸣的文章，题为《潘金莲何以不见了》，文中认为剧中的潘金莲成了“一个被封建势力摧残诱坏的理念式的人物”，并指出该剧并没有突破“不合理的社会使善良的女人沉沦”这样一个题旨。还有个别文章认为不应该把武松处理成一个封建卫道士，丑化武大郎也不妥。
（发表于《宁夏青年报》1987年7月25日2版）
