好多年没看到这样精彩的演出了，从影剧院出来，兴奋的感觉久久无法消退。《秋海棠》是一出时装戏，这对于擅长演才子佳人古装戏的越剧来说，有点难度，但萧雅演来，仍然是那样的贴切、自然，既合乎越剧的程式，又高度的生活化、艺术美，一点不生硬。
20世纪40年代，秦瘦鸥根据京剧艺人受军阀摧残的悲惨经历写成小说《秋海棠》，连载后成为超级畅销书，话剧、越剧、沪剧、评弹等戏曲纷纷改变，都大获成功。越剧《秋海棠》演绎在残忍的军阀社会里秋海棠悲惨的人世遭遇，情节曲折，扣人心弦，发人深省。尹桂芳结合越剧表演形式，横向借鉴其他剧种的技巧，融会贯通，她塑造的秋海棠形象逼真感人，极具美感，特别是大段的唱腔，更把尹派委婉真切、自然深厚的特点发挥得淋漓尽致，可以说《秋海棠》的唱腔是尹派艺术的集大成者。《秋海棠》难度之大，使这出戏在尹桂芳演出之后六十多年一直无人问津。
萧雅请来编剧吴兆芬重新作整理编排，使这出戏情节更紧凑、曲折，更吸引观众。萧雅以女子身份扮演小生秋海棠，而戏中秋海棠以男子身份饰演京剧旦角。大幕一拉开，观众首先看到的，并非是儒雅俊秀的女小生，而是婀娜多姿的玉堂春接受三堂会审，萧雅唱京剧程派唱腔，韵味很足。后面萧雅又唱京剧老生唱段，同样字正腔圆，令人赞赏。戏曲演员不仅要唱得好，而且还要演得好。《秋海棠》剧情跌宕起伏，人物悲欢离合，屡现高潮，这出戏不好演，不但要表现秋海棠的刚毅、不屈，还要表现出男旦在舞台和现实中的反差。萧雅令人信服地经受了这个挑战，她具有很好地塑造角色的能力，她把一位京剧艺人正直、正气、多情又命运乖戾的性格演得十分到位，令人动容，真不愧是梅花奖得主。
萧雅把通俗唱法中的气声、轻声与尹派唱腔巧妙地糅合，形成与众不同的发声、运气、润腔和装饰音，尹派艺术呈现独具风采的萧雅风格，可谓别开生面，引人入胜。梁玉书“洞房悄悄静幽幽”，何文秀“路遇大姐得音讯”，罗兰王子“手扶琴儿心悲惨”等，这些脍炙人口的尹派经典曲目，经萧雅演唱，焕发出清新的现代美，又很好地保持了亲切柔和、深沉温婉的传统美。
多年前，萧雅在上海的流行音乐舞台上以一曲《月亮走我也走》唱红，她的“歌戏两栖”引发了戏曲演员“该不该唱歌”的讨论。据萧雅前不久在东方电视台戏剧频道的访谈说，那时候东方歌舞团要调她去北京，但她所在的虹口越剧团不放，还有意不让她演戏，使她淡出越剧舞台，无奈远渡重洋去了美国，一去就是十年。实在因为无法割舍越剧舞台，十年后她终于回国，自己组织了演出班子，改编了《何文秀》、《秋海棠》等尹派名剧，以告慰思念她多年的粉丝。英国BBC电视台跟踪采访她一个多月，专门介绍了她。
今晚是萧雅在北仑演出的第二场，大幕拉上后越剧迷们久久不散场，萧雅只得再出来。她依然是那样的优雅，用醇厚的女中音款款道谢，又拉上一位小伙子上台助兴，请他唱上几句“洞房悄悄静幽幽”。萧雅实在太有亲和力了，她理解越剧迷，一点不耍大牌。唱了《一枝梅》后，又唱了邓丽君的《初恋的地方》，这首歌也是当年她多次唱响的，故人老歌，犹如老友重逢，实在亲切。
