①明代著名收藏家安国的"桂坡书画印"。天津博物馆藏的《金明池争标图》上就有他的印章。安国（1481-1534），字民泰，别号桂坡，无锡人。涉猎子史，精于书法，善于鉴别彝鼎法书名画，珍藏之盛，甲于江左。他在无锡的家中有一花园，经常和文徵明等苏州的一些文人、书画艺术家一起研究书画。北京故宫博物院收藏的书画中，宋、元有名的书画作品都有安国的鉴定，上面有他的收藏印章。凡是经过安国鉴定过的藏品，至今还没有发现过一幅假的，可见安国的眼力之好。我们做一个推理，李唐是南宋人，安国是明代人，和我们现在看董其昌的作品差不多，他看李唐的准确性远远超过我们。
②明代著名收藏家项元汴的印章."虚浪斋"、"子京父印"（"父"同"甫，，）、"檇李项氏世家宝玩"、"项墨林鉴赏章"、"墨林父"、"子孙世昌"、"退密"、"宫保世家"、"项叔子"等。项元汴（ 1525-1590），字子京，号墨林居士，又称墨林山人，别号有香岩居士、鸳鸯湖长、退密斋主人等，檇李（今浙江嘉兴西南）人。大鉴定家，兼能书画。精于鉴赏，其收藏之富、鉴赏之精，在明代私家收藏中堪称巨擎。他所贮藏金石书画的处所名为"天籁阁"，因得古琴"天籁"而命名。所藏书画精品，常在画幅左下角用《千字文》中的一个字作为编号。凡经
他收藏的书画，经常在画的本幅前后和拖尾纸上，加盖他的多方印记，有时多至数十方，是历来在书画上钤盖收藏印记最多的一个。今天在古书画里，凡是有项元汴藏印的，其真伪可靠性，一般是比较有保证的。
③明末清初鉴藏家梁清标的"蕉林元恙"印章。梁清标（ 1621—1691 ），字玉立，号棠村、蕉林，别号苍岩子，斋号秋碧堂， 河北正定人，书画鉴藏家。明崇祯十六年（ 1643）进士。清顺治元年（ 1644）授编修，官至户部尚书、保和殿大学士。精于鉴赏，享誉一时。金石文字、书画、鼎彝之收藏，甲于海内。他的鉴赏能力很强，凡经他钤印盖章的书画，几乎都是真迹。所藏法书名画，均由专人以特定的形式装裱，多有梁清标亲笔题签。曾从所藏法书中精心选出11种，刻为《秋碧堂法帖》。所著《蕉林诗集》十八卷，刻于康熙十七年（ 1678），其中有许多为当时著名书画家、收藏家所写的题画诗。另有《蕉林文稿》、《棠村词》等行世。
④清初著名鉴藏家宋牧仲的"宋犖审定"印章。宋牧仲即宋犖（ 1634—1713），字牧仲，号西陂，又号漫堂、绵津山（今河南商丘） 人，官至吏部尚书，工诗词、绘画。著有《绵津山人集》、《西陂类稿》等。
当时我就是冲着这几大收藏家的印章买的这件作品，同时也是借助这全身的披挂以及对其外观等方面进行研究分析后，确定这是李唐的作品。
从某种意义上说，是这四个大收藏家把这件作品成全起来的，这就是后人对收藏家的运用。因此需要我们把收藏家的印章都释过来，记住他们最得意的印章。这件作品项子京是用《千字文》中的字做的编号，在他的收藏中，被列为一等品里的乙，还算不上甲，但是从他打的印章来看，这件作品已经是很不错了。
项子京在他的收藏里，凡是认为比较重要的藏品，打的都是骑缝印。骑缝印是指印章打在画和裱工之间各占一半，为什么要打骑缝印？是避免后人对书画做手脚。如一件改两件，将画心裁下来，印章在画和裱工上各留一半，一旦画心裁下来，另一半印章留在裱工上，无法再恢复一个完整的印章。因此，项子京为使好的书画作品能够流传后世，在收藏时一般都盖有骑缝印章。另外，项子京有时在画心和裱工中间写上字，如用千字文编号等，和骑缝印的意思一样。
利用收藏家的收藏进行推理，还不能只看上面有收藏家的收藏，就认定其真伪。如《濠梁秋水图》这幅绘画是宋代的作品，为明代人收藏，明代收藏前代的东西用不着推理，推理是说同时代人的收藏。举个例子，北京的一家博物馆有一幅文徵明的作品，画得非常好，也是个大手卷，上面有安国的收藏，这就是明代人收藏明代人的画。就如我们现在买了一幅齐白石的画，是现代人收藏齐白石的作品，这就需要我们进行推理分析，看他是哪年故去的，两个人是否见过面，不能只因经过某某人的收藏，看齐白石看得比较准，这件齐白石就是真的，那就错了，未见得准对。
还以文徵明的手卷为例，上有安国的收藏，经过推理分析，这个手卷是文徵明六十六岁时所画。文徵明生于明成化六年，安国比他小十一岁，生于明成化十七年，五十四岁去世，当时文徵明六十五岁。可是这个手卷是文徵明六十六岁时画的，上面有安国的收藏，此时安国已去世，文徵明的这件作品安国不可能见到，印章虽然是真的，但是后盖上的，我们鉴定的本身是文徵明的作品，而不是安国的印章。
我在上海买的王石谷《楚山欲雨图》，上面有恽南田题。这里面就需要推理了，"恽南田比王石谷小一岁，去世时五十八岁，有恽南田的题，必定是王石谷早年俩人合作的作品，如果晚年的王石谷作品，有恽南田的题，肯定是假的，因为俩人不可能到一块。类似这样的情况在书画里屡见不鲜。
在书画作品里有很多方面都是需要推理的，在推理的过程中，一是思路，二是利用收藏家的阅历、眼光以及他的著述等分析这件作品，不管从哪个角度，把作品说清楚，这就叫鉴定。
每一个收藏家都有自己的习惯，如题、收藏、对绘画的评语等等。董其昌看到好的书画作品，收藏后就盖章。清代的翁同龢看到好的作品后，轻易不在正面题字，看手卷看到最后，才有翁同龢的题字。他鉴定明、清绘画的眼力非常好，他题字的习惯，一般不在作品的前面。翁同龢凡是在后面题跋，假的很少。
我们在看每一件书画作品收藏时，首先不要次序颠倒，不要认为有某某人的收藏印章，这件作品就不会错，收藏家的眼力往往也有看打眼的时候。
对书本的认识，同样也是这个道理，如何利用书本帮助鉴定，关键在于怎么利用。曾有一个人，拿着一幅沈周的条幅到天津艺林阁出售，他们找到我，我一看是明代沈周的祝寿画，绫本，有崇祯时的题，中间还有沈周的叔叔沈贞吉题。这件作品买下后，我当时就和《江村消夏录》里记述的这幅画对比。《江村消夏录》是康熙年间著名鉴赏家高士奇著的三本书，里面有沈石田（沈周）《寿陆母八十山水》，就是我们买下的这一件，当时我就把书里的那件给否了。因为书里著录的《寿陆母八十山水》，两面的题都没有，中间的都一样，连尺寸都一样，看他的题跋、书上著录的内容，虽然没见过这件作品，但我认为是假的，而现在我们这件才是真的，因为高士奇在著录时看到的不是这件珍品。我之所以举这个例子，就是说明历史上的收藏家也有看走眼的时候。鉴于这种情况就不要过于相信书，要具体问题具体分析。我的习惯是先以实物为主，后读书，否定书的事情在我从事书画鉴定的几十年里经常出现，我在看书时，边看边写评语，我的书上都有小批。
