这两首词都是写丈夫外出，少妇自叹青春独处。对这一主题，词人是通过对主人公细微的心理活动的刻划来表现的，从语言中豁露人物的内心活动，从行动中反映人物的心理状态。第一首的女主人公因看到鹦鹉无伴而感到自己的孤独寂寞，于是产生了怀念丈夫的极细致的心理变化，十分真切感人。第二首是由看到南飞的翡翠鸟而出现的心理状态，精细地刻划了女主人公旧欢如梦、泪珠难寄的失望与惆怅的心情
花间词多以“含蓄为佳”，但也善作直朴坦率的“决绝语”，这是其五
如韦庄的《恩帝乡》：春日游，杏花吹满头。陌上谁家少年足风流，妄拟将身嫁与一生休，纵被无情弃，不能羞
这首词毫无隐蔽地描绘了一个少女对少男的大胆追求。少女的形象天真烂漫，活泼鲜明，充实丰满，逗人喜爱。就是“深美闳约”的温庭筠的词中，也有《南乡子？手里金鹦鹉》这样的篇章。孙光宪的《谒金门？留不得》也是这一类的词
即使是内容押呢之词，在艺术表现手法上，也不是毫无可取的。如顾敻的《甘州子》：一炉龙麝锦帷旁，屏掩映，烛荧煌。禁楼刁斗喜初长。罗荐绣鸳鸯。山枕上，私语口脂香
这是写一对情侣初眠的情景：锦帷旁麝烟袅袅，烛光闪烁，外面传来了初更的刁斗声。这些客观景物，被作者用一“喜”字，使之与主人公的感情联结起来。“罗荐鸳鸯”，既是实写，又是他俩恩爱的象征。结尾一句，善于抓住最有特征的感受，表达了他们的柔情蜜意，百般恩爱。这是一首艳词，但笔墨却蕴藉清丽，比起现代某些作者不堪入目的色情描写，倒是文雅含蓄得多
四提到花间词的风格特点，人们就会说它是婉转隐约的，是我国词坛上婉约派的先声。不过，如果对花间词咀嚼寻味一番，就会发现这婉约之中也还有一些差异
温庭筠、韦庄是花间词人的代表，他们两人的词风就有明显不同。前人论及花间词时，常常是把温、韦并提的：“画屏金鹧鸪”，飞卿语也，其词品似之。“弦上黄莺语”，端己语也，其词品亦似之
王国维：《人间词话》王嫱、西施，天下美妇人也，严妆佳，淡妆亦佳，粗服乱头，不掩国色
飞卿，严妆也；端己，淡妆也；后主则粗服乱头矣
周济：《介存斋论词杂著》世以温韦并称，然温浓而韦淡，各极其妙，固未可轩轾焉
顾宪融：《词论》温庭筠“密而隐”，韦庄“疏而显”
夏承焘：《唐宋词欣赏》这些都从不同的角度，指出了他们的不同风格特征。总括前人的论述，可以说是温“密”韦“疏”、温“隐”韦“显”、温“浓”韦“淡”
所谓温“密”韦“疏”，是指谋篇布局而言的。温庭筠的词，布局细密，画面一个接一个，使人应接不暇。它们之间省去了物象的某些外部联系，也极少用虚词之类。一些事情的发展变化，也不明白说出。他的十四首《菩萨蛮》是这方面的最好例子。试看这组词的第二首：水晶帘里玻璃枕，暖香惹梦鸳鸯锦。江上柳如烟，雁飞残月天
藕丝秋色浅，人胜参差剪。双鬓隔香红，玉钗头上风
整首词句与句之间的表面联系被省略了，特别是上片的前两句和后两句之间，看不出事情的进程。它只是事物的一组横断面，描摹了同时出现的若干情景，而事物纵的发展却不十分明显，这倒很有些像现代电影中的“蒙太奇”手法。初读时就极难寻找出其间的脉络，把握不住词人要表达的意思，只有细细玩索，才能领略到女主人公的怀人之情。这一主题不是通过人物的有次序的活动表现的，只把它包含在罗列的各种事物与现象之中，让读者去发掘、理解。如果把这首词作为“仕女图”来看的话，那么词的上片是背景，下片才是人物。而上片的前两句是室内的陈设，后两句则是室外的景况。这两句看似没有人物，更难找到感情的所在，但细加品味，“惹梦”则暗点出了人物，也微透出了思绪。“惹”是逗引撩拨之意，深含柔情蜜意，逗撩出了什么梦呢？也略去了，但可想而知，在鸳鸯锦褥中做的梦，无疑是怀人了
“江上”二句，是梦醒后所见的室外一片清丽之色，这与室内女主人公的凄寂情怀正和谐统二起来。下片人物也像似与上片隔断，但细寻而线索俱在
作者着力描摹女主人公的美好妆束，乃是因为女主人公正当妙龄，故才有“暖香惹梦”。韶华过隙，深闺遥怨的情怀，也就在这依艳的形象中透出来了
真是“通篇如褥绣繁弦，惑人耳目，悲愁深隐，几似无迹可求”（俞平伯：《读词偶得》）。这便是温词布局绵密的特征
韦庄的词则不是这样。他的词，句与句之间跳跃性不大，着重于事物纵的发展，进程井然有序，布局上显得疏朗清楚，表现的情绪也容易体察。也以他的一首《菩萨蛮》为例：人人尽说江南好，游人只合江南老。春水碧如天，画船听雨眠
垆边人似月，皓腕凝双雪。未老莫还乡，还乡须断肠
这首词一看就明白，纯是以白描手法写江南游乐。全词分三层，分片而意不断。首二句从人们的赞叹中泛写江南够人留连，紧接着四句，写江南风物人情之美，既是补足“江南好”的，又是末一层的充足理由，最后一层写想法，这想法是以上描写的必然结论。先后脉络十分明晰，感情发展自然合理。这与温庭筠的词显然有别。当然，温庭筠的词中也有写得比较疏朗的，如《更漏子？玉炉香》等，但这样的词不多，正像韦庄词中也有极少布局绵密的一样
韦庄词的结构虽然比较疏朗，但也绝不是散乱、平直的，而是逐层地向纵深发展。如《浣溪沙》：“惆怅梦余山月斜”和“夜夜相思更漏残”两首，是写对所钟情女子的怀念。第一首是写相思而成梦，梦后惆怅又想其人，中间用“小楼高阁谢娘家”垫出一笔，既是梦中所见之境，又实为玉容所居之地。第二首写相思不寐的活动，词人又用“想君思我锦衾寒”一句推进一层，似直而纡，曲处能达，写得情致婉娈缠绵。韦庄就是善于在疏朗的布局里，运用回环的章法，淡远的笔调，将悲喜错杂的真情，迤逦写出，格外清丽透彻
所谓温“隐”韦“显”是从描写手法上来讲的。温庭筠惯于在词中连接不断地用借代、暗喻、反衬、侧面烘托、词序变换等表现手法，使本来已经够含蓄的思想，更加隐晦。如《菩萨蛮》：小山重叠金明灭，鬓云欲度香腮雪。懒起画蛾眉，弄妆梳洗迟
照花前后镜，花面交相映。新贴绣罗襦，双双金鹧鸪
这首词的第一句连用两个借代，使人根本不以为是写屏风。第二句又连用“鬓云”、“腮雪”两个暗喻，且词序又变换了，不说“雪腮”而说“腮雪”。第五句的“花”又是指人；不说照人，而说照花，其意双关。最后，又把新贴在罗襦上的金鹧鸪与绣罗襦分开写，这样愈转愈曲，愈曲愈深，使词意十分迷离恍惚。女主人公的心绪只在一个“懒”字和一个“迟”字中，隐约暗示着，结句的“双双”一词，又巧妙曲折地反衬出女子的孤独。整首词只不过写女子从床上到床下，从梳洗到妆成，从而表现少妇之思，闺阁之怨。写得相当细腻隐曲，婉约含蓄，其意境若明若昧，仿佛轻纱笼罩，夜月朦胧
韦庄的词，一般都比较显露，往往直吐衷肠。虽然他也用借代、暗喻、反衬之类的表现手法，但他一般不像温庭筠那样接连不断地运用，而是以白描运笔，直叙深意。读其词很少有隐晦曲折的感觉。《菩萨蛮》五首全是这样
韦庄的词是“显”，但显而不浅，词达意婉，别有韵味，使人玩索不尽
张炎曾说：“词之难于令曲，如诗之难于绝句。不过十数句，一句一字闲不得。末句最当留意，有有余不尽之意始佳。当以唐《花间集》中韦庄、温飞卿为则。”（《词源》卷下）这正道出了韦庄词显而不浅的特色
所谓温“浓”韦“淡”是指语言色彩来讲的。温庭筠的词，辞藻浓艳，精雕细琢。他常常是把一些很难捉摸的微小意思，包含在金玉锦绣、凤凰翡翠之类错彩镌金的字眼里。如“新贴绣罗襦，双双金鹧鸪”，只是形容了罗襦上的花绣；“翠钗金作股，钗上蝶双舞”，也只是写了一个金钗。他的六十几首词中，到处是鸳鸯、凤凰、玉钗、金鹦鹉、金鹧鸪之类的绮靡绚丽、金碧炫人的辞句；鬓云、香腮、芙蓉面、杨柳眉一类诱人的句子。此外像烟月、香雾、微雨、晚霞等，也是他常用的。“他的词是将锦绣、金玉等富丽的字面凑成功的彩缎”（伊碪：《花间词人研究》）
韦庄的词不像温庭筠的词那样浓艳，而是清俊流利的，如《应天长》：别来半岁音书绝，一寸离肠千万结。难相见，易相别，又见玉楼花似雪
暗相思，无处说，惆怅夜来烟月。想得此时情切，泪沾红袖黦
词是写别后的相恩之情，全用自然朴素的语言表达出来，单纯明净，形象如画，淡中有深长的浓郁之味。他的五十几首词，绝大部分如脱口而出，真切自然，确实是“用浅俗之语，发清新之思”（《金粟词话》）
韦庄的词虽“淡”，但淡而不“乏”，婉娈幽怨，寄寓闲雅之中，辞愈质朴而情愈真切。如《女冠子》二首，老老实实地把心中的感情说出，淡而不隔，语语如在目前，可说是再朴素明快不过了。然辞谈情切，深沉执著，感人的效果异常强烈。当然，韦词中也有一些艳丽的句子，但他不是堆金积玉的，也无斧凿痕。这完全是为了突出诗人所喜爱的主人公的缘故。所以在浓中又能透出一股清淡之气
温庭筠词的“密”、“隐”、“浓”，韦庄词的“疏”、“显”、“淡”，既是他们两人风格的相异之处，也代表了花间词人的两种主要不同风格。接近温庭筠词风的有牛峤、顾敻、魏承斑、阎选、毛熙震；接近韦庄词风的有皇甫松、薛昭蕴、牛希济、孙光宪、李珣、鹿虔扆；介于二者之间的有欧阳炯、和凝、尹鹗、张泌、毛文锡。这只不过也是就主要倾向而言罢了
五《花间集》在我国韵文学史上，占有重要地位。这不仅因为它保存了我国早期词人的大部分作品，对词这种艺术形式的巩固、成熟，起了积极作用，而且，它对发展词的创作，从内容到形式，都有着深远的影响
词发展到宋代，呈现了万紫千红、千峰竞秀的盛况，而花间词对宋词的影响也最大。尤其是北宋前期，当时的词人们将花间词奉为词的正宗，谓之为“本色词”。他们除了受南唐词的影响外，更多的是承袭了花间词的，内容和形式都没有多大变化
在内容方面，写相思离别也是北宋初期词的主要倾向，这是一目了然的
就是“穷塞主”范仲淹的苍凉悲壮的边塞词，也是可以在《花间集》中找到渊源。请对比一下毛文锡的《甘州遍》上阕与范仲淹的《渔家做》上阕：秋风紧，平碛雁行低，阵云齐。萧萧飒飒，边声四起，愁闻戍角与征鼙
塞下秋来风景异，衡阳雁去无留意。四面边声连角起，千嶂里，长烟落日孤城闭
两词何其相似。还有，在前面提到的《花间集》中那些内容比较深刻、丰富的词，对宋词写身世之感、家国之恨，也不无影响
艺术形式方面，花间词对宋词乃至以后的词的影响那就更大了
北宋初年的词多为小令，这与花间词是没有多大区别的；在词的意境、字句方面，也可以看到前后因袭的痕迹。如范仲淹《苏幕遮》中的“碧云天，黄叶地。秋色连波，波上寒烟翠。山映斜阳天接水，芳草无情，更在斜阳外”，与张泌的《河传》中的“渺莽云水，惆怅暮帆，去程迢递。夕阳芳草，千里万里，雁声无限起”；晏几道的《鹧鸪天》中的“云渺渺，水茫茫，征人归路许多长”，与孙光宪的《浣溪沙》中的“目送征鸿飞杳杳，思随流水去茫茫”；晏几道《临江仙》中的“梦后楼台高锁，酒醒帘幕低垂，去年春恨却来时，落花人独立，微雨燕双飞”，与张泌的《浣溪沙》中的“天上人间何处去，旧欢新梦觉来时，黄昏微雨画帘垂”等等，都有某些共通之处。柳永的名句“杨柳岸，晓凤残月”，在花间词中，也有许多处影子：“窗外晓莺残月”（魏承斑：《渔歌子》），“帘外晓莺残月”（温庭筠：《更漏子》），“细雨晓莺残月”（温庭筠《定西番》），“惆怅晓莺残月”（韦庄《荷叶杯》）等。女词人李清照写的一首《小重山》词，第一句“春到长门春草青”，就与薛昭蕴的《小重山》的第一句完全相同。以上这些，决不是一种巧合，而是受影响的自然流露
此外，花间词人在创造词调方面，也是卓有贡献的。《花间集》****有词牌七十七种，一百二十余体。其较长者如薛昭蕴的《离别难》，长八十七字；最短的是温庭筠的《南歌子》，二十三字。这些词调，有一些是唐教坊曲中有的，但那只是一些空名，而在《花间集》中，我们却见到了它的内容
还有一些词调，是对民间曲子调的加工的结果。花间词人多通音律，其中也有不少的“自度腔”，这是他们的创造，这就丰富了词的形式，特别在句法的变换、格律的组合、韵位的安排等方面，给宋代以及以后的人开拓了一些新路
